Слайд 2
Цель работы
Узнать о происхождении театра.
Познакомиться с трудовой деятельностью
театра.
Слайд 3
Гипотеза.
Как хорошо, что есть театр!
Он был и будет
с нами вечно,
Всегда готовый утверждать
Всё что на свете человечно.
Здесь
всё прекрасно - жесты, маски,
Костюмы, музыка, игра.
Здесь оживают наши сказки
И сними светлый мир добра!
Слайд 4
Ход исследования.
История создания театра.
Театральные маски.
Художник и зрелище.
Слайд 5
История создания театра
Хоровод.
В старину на Руси популярным народным
игрищем был хоровод. Он отражал самые разные жизненные явления.
В хороводных игрищах отражалось хоровое и драматическое начало. Такие игрища обычно начинались под “наборные” песни, а заканчивались под “разборные”, причем песни отличались четким ритмом. Позднее, с изменением родовой общины, изменялись и хороводные игрища. Появились солисты-запевалы (корифеи) и лицедеи (актеры). Лицедеев было обычно не более трех. В то время, когда хор пел песню, они разыгрывали ее содержание. Именно эти лицедеи и стали родоначальниками первых скоморохов.
Слайд 6
Скоморохи.
Скоморохи - поводыри с медведями. Представления с медведями
было занятием древним и любимым. «Медвежья комедия» существовала до
30-х годов прошлого столетия.
Слайд 7
Театр Петрушки.
Любимым в народе среди скоморохов был актер
кукольного театра, а наиболее популярной — комедия о Петрушке.
Петрушка — любимый герой зрителей. Он смельчак и задира, всегда сохранявший чувство. В театральном представлении одновременно участвовало два героя. В конце спектакля Петрушку часто настигала “небесная кара”. Наиболее популярным кукольный театр Петрушки был в XVII веке.
Слайд 8
Балаган
Ни одна ярмарка в XVIII веке не обходилась
без балагана. Театральные балаганы становятся любимыми зрелищами той эпохи
Внутри были сцена и занавес, простые зрители размещались на скамейках. Позже в балаганах появился настоящий зрительный зал с партером, ложами, оркестровой ямой. Такую ярмарку всегда ждали с нетерпением.
Слайд 9
Театр
30 августа 1756 года императрица Елизавета Петровна издаёт
указ о создании государственного русского театра. Это официальный день
его рождения.
Слайд 10
Театральные маски.
«Маски» - от лат. «личина», в глубокой
древности применялись в различных обрядах. Театр начинается с игры.
Достаточно надеть маску, изменить голос, походку и начинается театр.
Слайд 11
. Художник и зрелище.
Художник
Художник это человек который создаёт
то, без чего театр не может существовать - декорации,
костюмы, искусный подбор предметов, всё, без чего не может состояться любой праздник, тем более театральный. Он должен познакомиться с пьесой перед созданием эскизов и макетов декораций, продумать стиль спектакля, его характер.
Слайд 12
Образ театрального героя.
Костюмы героев очень важны не только
для актёров, но и для создания художественного образа всего
спектакля, ведь он связан с характерами персонажей. Прежде чем создать костюм, художник внимательно изучает роль актёра и только потом начинает работу над эскизами.
Слайд 13
Театральный занавес.
Все заняли свои места, взгляды обращены к
сцене, которая закрыта занавесом, подготавливающим нас к предстоящему действию.
Ему отводится немаловажная роль в спектакле. Так созданный только для данной пьесы, он создаёт атмосферу предстоящего зрелища, ненавязчиво пытается рассказать о нём.
Слайд 14
Театральная афиша.
Всё готово для показа спектакля. Но кого
нет? Конечно же, зрителя! И, как вы уже догадались
художник зная содержание спектакля и кому он адресован (взрослым или детям), создаёт театральную афишу, которую мы можем встретить в различных уголках города.
Слайд 15
Вывод.
Как хорошо, что есть театр!