Презентация на тему Портрет в музыке и живописи

мой добрый гений,
Предмет моей любви…
А.С. Пушкин
Любите живопись, поэты!
Лишь

ей, единственной, дано
Души изменчивой приметы
Переносить на полотно.

Н. Заболоцкий.

Как вы думаете, о каком жанре изобразительного искусства сегодня пойдет речь?
Какое еще искусство может нарисовать портрет?

музыку сюда бы ввел, Картины воздух

обступили Чтобы они заговорили… С.Тюрин

рубежа XVII – XIX веков. Атмосфера портретов переносит нас

в мир Росси Пушкинской эпохи.
Считается, что портрет – самое бесспорное достижение нашей национальной школы, именно благодаря ему русская живопись достигла уровня европейской. XVIII век в России называют веком портрета. В жанре портрета писали лучшие русские художники: Ф. Рокотов, Д. Левицкий, О. Кипренский, К. Брюллов, И. Репин, М. Врубель и др. Их женские портреты также чисты и прозрачны, как музыка и стихи романсов. Умные и благородные лица тех, кому посвящали свои поэтические и музыкальные посвящения, запечатлели художники.

Рокотова образовался особый эмоциональный словарь для выражения впечатлений зрителя:

«полумерцание, полугорение красок», «зыбкость, воздушность», «загадочность и таинственность», «вибрация света и цвета», «поэтическая хрупкость чувств», «затаенность душевных проявлений» и т.п. Кроме технических живописных новшеств, художник открывает новые возможности камерного, интимного портрета в выражении душевного мира человека, как главного критерия его достоинства. Нередко считают, что Рокотов наделял модели своей собственной одухотворенностью.

Ф.С. Рокотов
(1735-1808)

как будто
сотканный из воздуха и света
портрет Струйской

– самая
известная работа кисти Федора
Степановича Рокотова.

портрет А. Струйской (1772). Именно прекрасные глаза героини портрета

послужили источником вдохновения для создания известного стихотворения Николая Заболоцкого:

Ты помнишь, как из тьмы былого,
Едва закутана в атлас,
С портрета Рокотова снова
Смотрела Струйская на нас?
Ее глаза – как два тумана,
Полуулыбка, полуплач,
Ее глаза – как два обмана,
Покрытых мглою неудач.
Соединенье двух загадок,
Полувосторг, полуиспуг,
Безумной нежности припадок.
Предвосхищенье смертных мук.
Когда потемки наступают
И приближается гроза,
Со дна души моей мерцают
Ее прекрасные глаза.

живописи. Воздушная, прозрачная манера письма создает ощущение легкости тканей

и бездонности фона. С помощью света Рокотов мастерски выделяет лицо и одновременно объединяет всю композицию портрета в единое целое. Не случайно этот портрет часто называют «русской Джокондой». Многие исследователи творчества Рокотова отмечают, что взгляд Струйской на портрете как бы направлен внутрь, молодая женщина задумалась о чем-то важном для нее, очень значимом. Именно этот взгляд одухотворяет все лицо Александры Петровны, делает его особенно прекрасным, отражает богатый духовный мир этой женщины, ее глубокий ум.

и М.И.Глинки. - Какие черты своих героинь стремились подчеркнуть художники?

- Какой из женских образов, запечатлённых в портретах русских художников, по-вашему, наиболее созвучен романсу М. И.Глинки? А вальсу?

Крюденер

графского рода Толстых. Эта красивая молодая женщина через год

после свадьбы скончалась от чахотки.
Художник использовал принцип натюрморта – окружение помогает раскрыть образ. Боровиковский показывает не общественное положение Лопухиной, а личные черты её характера: живой ум, ироничность, нежность, сознание своей женской привлекательности.
Гармоничное слияние человека с природой характерно для живописи конца XVIII в. Лопухина изображена на фоне пейзажа, он перекликается с обликом молодой женщины: её чуть склонённая фигура повторяет форму склоненных колосьев, берёзы отражаются в платье, голубые васильки перекликаются с шёлковым поясом, а нежно-лиловая шаль — с поникшими бутонами роз.
Через сто лет русский поэт Я. Полонский написал об этом портрете:

Она давно прошла, и нет уже тех глаз
И той улыбки нет, что молча выражали
Страданье – тень любви, и мысли – тень печали,
Но красоту её Боровиковский спас.
Так часть души ее от нас не улетела,
И будет этот взгляд и эта прелесть тела
К ней равнодушное потомство привлекать,
Уча его любить, страдать, прощать, молчать.

словами: «Все искусства, а следовательно и музыка, требуют:
Чувства… - это

получается от вдохновения свыше.
Формы. Forme значит красота, т.е. соразмерность частей для составления стройного целого…
Чувство и форма – это душа и тело. Первое – дар высшей благодати, второе приобретается трудом…»

и подобрать к нему музыкальное и литературное произведения с

указанием названий и авторов каждого из них.