Презентация на тему В театре диониса

современного?

богов устраивались праздники с шествиями и песнопениями.
Одним из

самых любимых греками праздников был праздник в честь бога Диониса, покровителя виноделов.
Во время торжественного шествия земледельцы хором пели песни, восхвалявшие Диониса или Вакха, как его иногда называли греки.

и рогами, чтобы походить на веселых спутников Диониса сатиров.

Это и были первые театральные представления.

Происхождение театра.

Позже греки построили специальное здание для зрелищ – театр, рядом со святилищем Диониса. В центре театра располагалась площадка, на которой шло представление. Места для зрителей устраивались полукругом на склоне холма.

первом ряду ?

огромных размеров: театр Диониса в Афинах вмещал 17 тыс.

человек, а театр в Мегалополе – 44 тыс. человек.

выступали актёры и хор.
Скене – пристройка, примыкавшая к

орхестре.
К её стене прикрепляли полотнища, изображавшие то вход во дворец, то берег моря. Внутри скене хранились костюмы и маски актёров.

которой вешали декорации

-орхестра - круглая площадка, на которой выступали

хор и актеры

Тэатрон - места для зрителей

Действующих же лиц было больше, поэтому каждый актер исполнял несколько ролей. Актерами были только свободнорожденные мужчины, игравшие и роли женщин. Актеры должны были владеть искусством слова, петь, танцевать.

голову.
Костюмы их состояли из хитона (рубашки до пят с

длинными рукавами) и плаща – короткого (хламиды) или длинного (гиматия).
На ногах была специальная обувь на высокой (до 27 см) подошве – котурны.
Маска, костюм и котурны увеличивали рост актера, делали его фигуру величественной.

ртом, который усиливал голос. Маски были разные: людей веселых

и грустных, старых и молодых. Меняя маски, один артист мог исполнять несколько ролей.

Трагический хор состоял из 12-15 человек, а комический- из 24.
Участники хора назывались хоревтами, предводитель хора – корифеем. При выходе на орхестру во главе хора шел флейтист. Обычно актеры хора поясняли то, что происходило в орхестре или изображали народ.

раза в год, во время праздников, посвященных богу Дионису.

В дни представлений люди спешили с раннего утра занять места. Представление продолжалось почти весь день, поэтому с собой брали подушки, чтобы было удобнее сидеть, и еду. Наряду с мужчинами в театре бывали женщины, дети, слуги и даже рабы.

в орхестре. Они шумели, кричали, выражая свое одобрение или

негодование.

по содержанию театральных зданий, городские власти ввели выдачу входных

билетов – медных кружочков, похожих на монеты и называвшихся символами.
Каждый сектор был помечен одной буквой, начиная с А (альфа).
Количество людей, получивших символы на один раз, не должно было превышать числа мест на скамьях. При входе символы отбирались.

видов - трагедии и комедии.
Трагедии писали, как правило,

на сюжеты мифов. В них обсуждались важные вопросы: о законах и о власти, о поведении людей. Герой трагедии часто погибал, но не сдавался. И это внушало зрителю веру в способность человека бороться и побеждать.

(525-456).
Его перу принадлежали более семидесяти пьес, из которых

до нас дошли только семь. Среди них самой известной является пьеса “Персы”, рассказывающая о событиях греко-персидской войны.

(ок. 496-406) и Еврипид (ок. 480-406). Сюжетами их пьес

были мифы и рассказы о богах и героях.

комедий. В этих пьесах высмеивали известных государственных деятелей, богачей,

критиковали различные стороны жизни. Авторы комедий иногда даже смеялись над богами.

Аристофана (ок. 445-ок.385).
"Птицы" - одно из самых блестящих комедийных

произведений Аристофана.

считается официальной датой рождения греческого театра.
С этого времени в Афинах регулярно стали проводиться драматические состязания.
Все великие трагики и комедиографы Древней Греции участвовали в них.