Презентация на тему Основатель палехской росписи

1887 году в Москве в семье потомственных иконописцев
Переезд семьи

в Палех (мальчику было 7 лет) был связан с голодом
С 10 лет учится в Палехе в мастерской братьев Сафоновых
С 14 лет занимается реставрацией живописи, росписью церквей и монастырей

Петербурге
В 1907—11 годах проходил воинскую службу, в 1911—14 годах работал в

мастерской Н. М. Сафонова в Палехе
В 1914—1917 годах воевал на фронтах Первой мировой войны в составе 27 Сибирского полка, был контужен
После войны работает театральным художником в Шуе, Кинешме, Костроме, создавая декорации к спектаклям 

миниатюру — расписал шкатулку из папье-маше, и показал её руководству

Кустарного музея. В 1922 году, работая в мастерской художника А. А. Глазунова, Иван Голиков создал целый ряд росписей на папье-маше, наметив основные черты нового искусства. К этому времени мастер смог органично синтезировать особенности трёх иконописных школ — Палехской, Строгановской и Ярославской. 

расписывали матрёшек или меняли род деятельности.

В декабре 1924

года бывший иконописец Иван Иванович Голиков собрал единомышленников и организовал Артель древней живописи (при помощи М.Горького и искусствоведа А.В.Бакушинского)

традиций орнаментально-декоративного узора иконописи 17 века и светского сюжета.

Сохранялась прежняя технология темперного многослойного письма

Темпера - краски, приготовляемые на основе сухих порошковых натуральных пигментов и (или) их синтетических аналогов

Здесь и далее – картины И.И.Голикова

материалы: папье-маше и черный лак. Первое время часто писали

на деревянных изделиях.
Черный цвет стал основным, условным пространством палехской миниатюры, её отличительной чертой.
Палехские миниатюры щедро прописаны золотыми пробелами, линиями. Золото в палехской миниатюре не только ключевой элемент техники письма, но и часть художественного мировоззрения. Оно неразрывно связано с символом света, который имеет большие исторические традиции, идущие еще от средневековых представлений о двух началах жизни – светлом и темном.

И. М. Баканова, И. В. Маркичева и А. В. Котухина были показаны на XIV Международной

художественной выставке в Венеции.
В следующем, 1925 году «Артель» получила Гран-при на Всемирной выставке декоративных искусств в Париже.
После Парижа были успехи в Милане, Вене и Берлине

художественной школы. Это же можно сказать и о Голикове.
Чаще

произведения Голикова не являются строгими образцами палехской школы.
Иван Голиков – это не только гордость Палеха, Иван Голиков – это одно из народных богатств и лучших гордостей России» (Е.Вихрев)

шашки

подарочного издания «Слова о полку Игореве», вышедшего в 1934 году в

издательстве Academia.

В 1935 году Ивану Голикову было присвоено звание заслуженного деятеля искусств России.

бесовский визг,
Голикова кони
Над судьбой взвились…


(Ефим Вихрев)
С 1935 года Артель

стала называться Товариществом художников Палеха.

В 1954 году на базе Товарищества были созданы Палехские художественно-производственные мастерские Художественного фонда СССР. Тогда же в Палехе появилось отделение Союза художников РСФСР. В 1971 году мастерские были награждены орденом "Знак Почёта".

принято Советом народных комиссаров 8 мая 1934 года. Музей

был открыт для посетителей 13 марта 1935 года. Первая экспозиция занимала четыре комнаты. Коллекция музея отражает историю развития искусства Палеха, смену поколений мастеров, изменение тематики произведений, появление новых направлений в палехском искусстве. В фондах музея хранится: ЛАКОВ: 2660 ед. ФАРФОРА 30 ед. ИКОН около 2000 ед.

Внешний облик дома, построенного в 1928 году, сохранился в

первозданном виде.
Экспозиция музея состоит из мемориальной комнаты, где представлены личные вещи художника, а также исторической части, рассказывающей о создании Артели древней живописи в Палехе, об истории семьи Голиковых. Уникален фотоматериал, сохранивший облик старого Палеха.