Презентация на тему Тициан

Жизнь Тициана:
ТИЦИАН
(1476/77 –1576), венецианский живописец эпохи Возрождения.

Родился в горной деревушке Пьеве ди Кадоре. В 1513 Тициан уже приобрел известность и стал получать не только частные, но и государственные заказы.

Испанским и работал по его заказам более двадцати лет.

Последние годы жизни Тициан провел в Венеции, исполняя в числе прочих многочисленные заказы Филиппа II Испанского.
До конца своей жизни (27 августа 1576г.) художник продолжал продолжал работать с изумительной творческой изобретательностью

Портрет инквизитора дожа Андреа Гритти

Дож (итал. doge— «вождь, предводитель») — титул главы государства в итальянских морских республиках — Венецианской, Генуэзской и Амальфийской. Догат — время правления дожа..

Трудно дифференцировать произведения Беллини, Джорджоне и Тициана первых лет

16 в. К 1510 Тициан усвоил живописную манеру Джорджоне.
Идеал земной, телесной красоты и любовь мастера к игре с различными фактурами получили воплощение в картине Любовь земная и небесная (Рим, галерея Боргезе).

Творчество Тициана:

выглядят более камерными. Обычно, как в Мужском портрете (Лондон,

Национальная галерея),
в них акцентируются черты личности модели.

Портрет Якоба Страда

точки зрения живописной техники. Картина Введение Марии во храм

(1534–1538, Венеция, галерея Академии) для Скуола делла Карита представляет собой яркий, праздничный образ, в котором архитектура как будто образует обрамление для многочисленных портретных изображений. Это произведение вызывает в памяти городские виды и изображения венецианских праздников у Карпаччо и Джентиле Беллини и предвещает сцены пиров Веронезе.

Святая Мария Магдалина

Венерой Джорджоне: у Тициана богиня изображена проснувшейся, она полулежит

на своем ложе в изысканно убранной комнате. Прекрасная женщина представлена величавой, исполненной чувства собственного достоинства, но ее изображение уже не вызывает ощущения тайны, как в картине Джорджоне.

Венера Урбинская (1538 год)

(1542)
В парижской версии картины Коронование терновым венцом (Лувр)

он использует резкие диагональные построения и тесно сгруппированные фигуры, чтобы передать эмоциональное напряжение, а через него – силу физического страдания Христа.

Портрете папы Павла III с Алессандро и Оттавио Фарнезе

(1546, Неаполь, Национальный музей и галерея Каподимонте) представлен немощный, но хитрый старик, которого пытаются обмануть двуличные услужливые родственники.

дает о себе знать в картине Даная (Неаполь, Национальный

музей и галерея Каподимонте).

(1550 год) :
К концу 1550-х годов в произведениях художника

появляются новые черты, образующие в своей совокупности тот феномен, который получил название «позднего стиля Тициана». Для него характерны работа более жидкими красками и звучные, как бы тлеющие изнутри цвета, подчиняющиеся игре света. Метод наложения плотных слоев краски резкими, прерывистыми мазками, смешение которых обретает определенные формы только при взгляде с достаточного расстояния, обусловил интерес многих художников 19–20 вв. к творчеству мастера.

картина Похищение Европы, где живыми, подвижными выглядят не только

человеческие фигуры, но и пейзаж.

Академии) была сделана им для своего собственного надгробия между

1573 и 1576.

Благовещение (1535):