Презентация на тему по музыке на тему Вторая жизнь песни

от рождения до смерти. Этим и
объясняется большое разнообразие ее
жанров,

среди которых есть былины,
колыбельные, обрядовые, плясовые,
трудовые, игровые и многие другие песни

наложила отпечаток на мой характер и на мои взгляды

. Моя музыка - это плод моего характера, и потому это русская музыка ... Единственное , что я стараюсь делать , когда я сочиняю , - это заставить её прямо и просто выражать то , что у меня на сердце»
С. В. Рахманинов.

колыбельные, свадебные
песни, причитания). Обряды в
русской деревне считались столь же
необходимыми

в жизни, как и
праздники. Все значительные
события в жизни людей
рождение ребенка, вступление в
брак, смерть, смена времен года,
начало и конец
сельскохозяйственных работ
были связаны исполнением
специальных, приуроченных к
данному случаю, обрядовых
действий.

жизни, как и праздники. Все значительные
события в жизни людей

—рождение ребенка, вступление в
брак, смерть, смена времен года, начало и конец
сельскохозяйственных работ —были связаны исполнением
специальных, приуроченных к данному случаю, обрядовых
действий.

2.Необрядовый: Былины, исторические, солдатские, протяжные - лирические, плясовые, частушки.

частушки.

о характерах людей, могут многое нам объяснить, передают настроение

тех, кто их сочинил. Каждый человек должен знать историю и культуру своей страны.

все времена обращались к народному творчеству, занимались «собиранием» народных

песен, издавали сборники песен. Первые сборники народных песен появились в 18 веке. Народная песня была очень распространена. Из неё составлялись оперы; народные песни были в основе инструментальных произведений, вариации на народные песни. Народные песни сперва передавались устно, а затем стали записываться композиторами. Включали в свои произведения русский музыкальный фольклор М. И. Глинка, Н.А Римский – Корсаков, А. П. Бородин , П. И . Чайковский, С.В. Рахманинов и многие другие.

И. Глинки, его неслучайно называют «отцом русской музыки». Воплотив

в своих произведениях дух и интонации крестьянской песни, Глинка поднял ее на ступень высокого искусства, показал ее изумительную красоту и мощь.

принадлежит симфоническая фантазия «Камаринская», в которой, по словам композитора

П. И. Чайковского, «подобно тому, как весь дуб в желуде» заключена вся русская симфоническая школа. Глинке говорил, что «народ пишет музыку, а мы, композиторы, ее только аранжируем». Композитор слушал песни в исполнении крестьян, «проникался их неповторимым строем».

«Иван Сусанин» (песня Вани из III действия «Как мать

убили у малого птенца…», ария Сусанина из III действия «Ты взойдёшь, моя заря»).

в ребячестве, были первой причиной того, что я стал

преимущественно разрабатывать народную русскую музыку». Как Пушкин открыл эпоху новой русской литературы, так и Глинка заложил фундамент русской классической музыки. Обоих художников объединяет светлое восприятие мира.

леса» А. П. Бородина, темах «Богатырской симфонии»

использует мелодии разного характера. Например, в песенке Белочки в

опере «Сказка о царе Салтане» , используется мелодия русской народной мелодии «Во саду ли , в огороде» .

композитор использовал подлинные народные тексты и мелодии. Здесь звучат

календарные песни "А мы Масленицу дожидаем…"; "Коледа - маледа"; "Ой, честная масленица".

в опере «Снегурочка» широко использует подлинные народные песни и

мелодии. В ней берендеи поклонялись языческому божеству Яриле - Солнцу.

песня "А мы просо сеяли…".

говорил: «Дайте сказку, дракона, русалку, лешего, дайте чего нет,

только тогда я счастлив».

инструментальной музыки, в основе которой лежит конкретный сюжет или

образ. В этом случае это сказание о Кикиморе, злом маленьком существе, которое живет у кудесника в каменных горах

Народное творчество, как неиссякаемый родник, питает их чудесными мелодиями.

Подсказывает сюжеты и темы. Особенно привлекали композиторов богатейшие сокровища мелодий народных песен и плясок – музыкальный язык народа. К нему постоянно обращались и обращаются композиторы, подобно потому как писатели и поэты пользуется богатствами народной речи. Нельзя не согласиться со словами Д.Б. Кабалевского, который сказал, что «Народная песня, как сказочный источник живой воды, давала композиторам силу и вдохновение, учила их красоте и мастерству, учила любить жизнь и человека».