Презентация на тему Устное народное творчество Адыгов. Песни, танцы, игры

XVII вв. (песни, танцы, игры) Цель: 1. Знакомство с духовной

культурой адыгов. 2. Анализ и синтез изучаемого материала. Эпиграф урока: «Земля создана Богом не для войны и разрушений, а для созидания, творчества, для взаимопонимания, любви и дружбы» Байрон

так как слова и мелодии неразрывно связаны. Многие исследователи

считают, что у адыгов именно в песне родилась поэзия, стихи были неразрывно связаны с мелодией. Адыги не только сами любили петь, но и умели слушать песни в чьём – либо исполнении.

роль в развитии музыкальной культуры играли странствующие певцы –

джегуако. Часто князья и дворяне старались привлечь их на свою сторону. В результате сложилось два направления: дворянско-княжеский и демократический. Личность джегуако считалась неприкосновенной.
Музыка адыгейцев, имеющая ряд самобытных отличительных черт. Носители устной музыкально-поэтической традиции - в прошлом странствующие певцы джегуако гыбзау, аккомпанирующие себе на шичепшине.  Жанровая система отличается многообразием функционально дифференцированных (трудовых, обрядовых) песен: пахарей, погонщиков волов при молотьбе, косарей, аробных, пасечных, пастушьих, охотничьих, при чесании шерсти, прополке кукурузы, очистке, толочении зерна, вызывании дождя, песен-заговоров от оспы, от ран и др. Танцы: зафак,исламей, зыгатлат, удж-турыту, удж-хурай, зекокаш.

дерева и конского волоса, общая длина которого достигает 700

мм. Обычно шичепщин изготавливался из груши, липы или клена. Диапазон звучания шичепщина колеблется в пределах двух октав, издает приглушенный звук. Играли на нем преимущественно мужчины, певцы-сказители.

изготавливался из тыквы. Когда плод начинал расти, части его

удлинялись. Тыкву срезали наполовину, проделывали отверстия и натягивали струны. Впервые пшинекеб начали мастерить в 2-4 вв. до нашей эры. У некоторых моздокских адыгов до сих пор хранятся эти музыкальные инструменты с многовековой историей как реликвия. 

второй половины XIX века. Существуя в культуре адыгов более

чем 150 лет, в настоящее время гармоника бытует не только в фольклорной, но и в профессиональной сфере. В республиках Северного Кавказа с конца 20 века функционируют музыкально-образовательные учреждения, где введены классы по обучению игре на национальной адыгской гармонике.

трещотка для одной руки, хлопушка, газыри, примитивная трещотка, бубен,

кастаньетка, доул – двусторонний барабан, бжамий - пастуший рожок, сырын, пшинетарко (пщынэт1аркъо) – арфа— щипковый струнный инструмент наподобие угловой арфы.

в разных вариантах - с использованием ясеня, ели, клена.

Внешне лира решена в образе оленя. Данный образ выбран не случайно – предки черкесов поклонялись Солнцу, а олень был живым воплощением бога Солнца. 

адыгов. Их исполняли на всех праздниках и увеселениях. Искусству

танца адыги обучались с детства. В XVI – XVII вв. танцы строго подчинялись адатам. Было несколько видов народного танца. Танцы стали одним из факторов духовных исканий народа, они совершенствовались как произведения искусства.

лирический танец, исполняемый плавно и грациозно в умеренном темпе.

В этом танце танцующие как бы встретились впервые. Юноше понравилась девушка. Он в ходе танца приближается к ней и приглашающим и, поэтому сама тоже отходит назад. Данный танцевальный ход ( подход друг к другу и отход назад) повторяется с разных сторон несколько раз. Это танец первой встречи.

лирический танец, исполняемый в умеренно-быстром темпе. В исламее танцующие

уже более знакомы. Это – танец ухаживания.

умеренно-быстром темпе. В турытуудже танцующие словно достигли полного обоюдного

согласия в своих чувствах. Это – танец полного согласия.