Что такое findslide.org?

FindSlide.org - это сайт презентаций, докладов, шаблонов в формате PowerPoint.


Для правообладателей

Обратная связь

Email: Нажмите что бы посмотреть 

Яндекс.Метрика

Презентация на тему Искусство гравюры 18 века. Живопись, архитектура, гравюра

Содержание

Новые веяния в искусствеВ истории русской культуры искусству XVIII века принадлежит важная роль. Замечательные успехи русского искусства ХVIII века определялись конкретными историческими условиями эпохи.
Искусство гравюры  18 векаЖивопись, архитектура, гравюраПреподаватели:Бытачевская Т. Н.Куртова К. Г.Выполнила:Маркелова А. В. Новые веяния в искусствеВ истории русской культуры искусству XVIII века принадлежит важная Новые веяния в искусствеВ этом столетии вместо прежней культуры, связанной с определяющим Гравюра.В Петровские времена именно в гравюре отражались самые важные исторические события. В Гравюра.Большого совершенства достигает уже в начале XVIII века  русская  гравюра,   решавшая вначале Сын иконописца Федора Евтихиевича Зубова; младший брат Ивана Зубова. Обучался иконописи в В 1716—1717 годах Алексей Зубов награвировал необычайный по сложности и величине (на ТОРЖЕСТВЕННОЕ ВСТУПЛЕНИЕ РУССКИХ ВОЙСК В МОСКВУ ПОСЛЕ ПОЛТАВСКОЙ ПОБЕДЫ 21 ДЕКАБРЯ 1709 СВАДЬБА ПЕТРА I И ЕКАТЕРИНЫ I1712 ПЛАН СРАЖЕНИЯ У РЕКИ ПЕЛКИНОЙ (ПЯЛЬКАНЕ)1713 ГЕРАСИМОВ ДМИТРИЙ Работал в области репродукционной гравюры в техниках резца и офорта. Выполнял портреты, ПОРТРЕТ П.С. САЛТЫКОВАМежду 1760 и 1762По оригиналу П. Ротари ПОРТРЕТ ГРАФА ДЖ. БЭКИНГЕМШИРА1766 ПОРТРЕТ Б.Е. ЕЛЬЧАНИНОВА1771 Евграф Петрович ЧемесовРодился в Нижегородской губернии в 1737 году в дворянской семье. Он быстро перенял разнообразное мастерство в работе сухой иглой и офортом. Гравюра ПОРТРЕТ ПЕТРА I1759По оригиналу Ж-М. Наттье ПОРТРЕТ ЕЛИЗАВЕТЫ ПЕТРОВНЫ (ЕЛИЗАВЕТА ПЕТРОВНА В ЧЕРНОЙ МАНТИЛЬЕ)1761По оригиналу П. РотариОфорт, резец, сухая игла. Портрет Елизаветы с картины Ротари, на которой угодливый итальянский художник изобразил царицу ПОРТРЕТ А.С. СТРОГАНОВА1761По рисунку Г.-Ф. ШмидтаОфорт, сухая игла. В начале 20 века А.П. Остроумова - Лебедева возрождает практически забытую технику Пейзаж около «Пль-башни» «Иногда речка суживается и то плывет хмурая под низкими ветками, то бежит Дорога к «Белой березе» «Особенно люблю я место около Белой Березы. Так называется поляна Несколько столетии насчитывает история развития гравюры в России. Как самостоятельная область изобразительного Литература1) Детская энциклопедия, том 12. Москва, 1968 г 2) 1. История Русской
Слайды презентации

Слайд 2 Новые веяния в искусстве
В истории русской культуры искусству

Новые веяния в искусствеВ истории русской культуры искусству XVIII века принадлежит

XVIII века принадлежит важная роль. Замечательные успехи русского искусства

ХVIII века определялись конкретными историческими условиями эпохи.

Слайд 3 Новые веяния в искусстве
В этом столетии вместо прежней

Новые веяния в искусствеВ этом столетии вместо прежней культуры, связанной с

культуры, связанной с определяющим влиянием церкви, окончательно сложилась новая

культура, имевшая светский характер,т.е. отдельный от церкви. Получили распространение архитектура, живопись, гравюра.

Слайд 4 Гравюра.
В Петровские времена именно в гравюре отражались самые

Гравюра.В Петровские времена именно в гравюре отражались самые важные исторические события.

важные исторические события. В гравюрах преобладали батальные сцены и

городские пейзажи.

Среди русских мастеров- гравёров выделился воспитанник Оружейной палаты Алексей Федорович Зубов.


Слайд 5 Гравюра.
Большого совершенства достигает уже в начале XVIII века 

Гравюра.Большого совершенства достигает уже в начале XVIII века  русская  гравюра,   решавшая

русская  гравюра,   решавшая вначале чисто утилитарные задачи   и   достигшая

особых успехов   в батальном жанре и в городском пейзаже.

Слайд 6 Сын иконописца Федора Евтихиевича Зубова; младший брат Ивана

Сын иконописца Федора Евтихиевича Зубова; младший брат Ивана Зубова. Обучался иконописи

Зубова. Обучался иконописи в Оружейной Палате. В 1699 отдан

учиться гравированию к А. Схонебеку (Шхонебеку). Работал в гравировальной мастерской Оружейной палаты. В 1711 переведен в Санкт-Петербург. В 1711 - 1727 возглявлял гравировальную мастерскую при Санктпетербургской типографии. В 1728 - 1729 работал сдельно по заказам Академии наук, затем переехал в Москву. С 1744 состоял на службе в Мануфактур-коллегии, где гравировал клейма для гербовой бумаги.

Гравер офортом, резцом, черной манерой. Автор портретов, видов, географических карт, изображений баталий, фейерверков, торжественных процессий, композиций на библейские сюжеты.

Гравюра. Зубов.


Слайд 7 В 1716—1717 годах Алексей Зубов награвировал необычайный по

В 1716—1717 годах Алексей Зубов награвировал необычайный по сложности и величине

сложности и величине (на восьми листах) вид Петербурга, удачно

передав в нем как обширность молодой столицы, так и ее оживленность.

Слайд 8 ТОРЖЕСТВЕННОЕ ВСТУПЛЕНИЕ РУССКИХ ВОЙСК В МОСКВУ ПОСЛЕ ПОЛТАВСКОЙ

ТОРЖЕСТВЕННОЕ ВСТУПЛЕНИЕ РУССКИХ ВОЙСК В МОСКВУ ПОСЛЕ ПОЛТАВСКОЙ ПОБЕДЫ 21 ДЕКАБРЯ

ПОБЕДЫ 21 ДЕКАБРЯ 1709 ГОДА. ВТОРОЙ ВАРИАНТ

Оттиск второй половины XVIII века

Слайд 9 СВАДЬБА ПЕТРА I И ЕКАТЕРИНЫ I
1712

СВАДЬБА ПЕТРА I И ЕКАТЕРИНЫ I1712

Слайд 10 ПЛАН СРАЖЕНИЯ У РЕКИ ПЕЛКИНОЙ (ПЯЛЬКАНЕ)
1713

ПЛАН СРАЖЕНИЯ У РЕКИ ПЕЛКИНОЙ (ПЯЛЬКАНЕ)1713

Слайд 11

ГЕРАСИМОВ ДМИТРИЙ

ГЕРАСИМОВ ДМИТРИЙ

ГЕРАСИМОВИЧ

1737/1739, Санкт-Петербург – 1784, Санкт-Петербург

Сын солдата Семеновского полка Герасима Петрова, внук живописца и миниатюриста Г.С. Мусикийского. В Декабре 1748 был прислан в Академию наук из гарнизонной школы. С февраля 1749 занимался в Рисовальной Палате под руководством И.-Э. Гриммеля, с июля 1753 - в Гравировальной Палате у И.А. Соколова. В начале 1759 переведен в ИАХ, где продолжил обучение у Г.-Ф. Шмидта. С 1767 преподавал в ИАХ арифметику и геометрию ученикам младших возрастов. В 1771 уволен со службы по собственному прошению.

Слайд 12 Работал в области репродукционной гравюры в техниках резца

Работал в области репродукционной гравюры в техниках резца и офорта. Выполнял

и офорта. Выполнял портреты, копии с гравюр западноевропейских мастеров,

иллюстрации. Творческое наследие Герасимова сравнительно невелико и насчитывает (вместе с учебными работами) 28 произведений. Лучшие из них — портреты П. С. Салтыкова (между 1760 и 1762), великого князя Павла Петровича (1762), П. И. Ягужинского (1766), Е. Сиверс (1768), Т. Димсдейла (1769), М. К. Дашкова (1760-е), Б. Е. Ельчанинова (1771), И. П. Елагина (1773)

Слайд 13
ПОРТРЕТ П.С. САЛТЫКОВА
Между 1760

ПОРТРЕТ П.С. САЛТЫКОВАМежду 1760 и 1762По оригиналу П. Ротари

и 1762
По оригиналу П. Ротари


Слайд 14 ПОРТРЕТ ГРАФА ДЖ. БЭКИНГЕМШИРА
1766

ПОРТРЕТ ГРАФА ДЖ. БЭКИНГЕМШИРА1766

Слайд 15 ПОРТРЕТ Б.Е. ЕЛЬЧАНИНОВА

1771

ПОРТРЕТ Б.Е. ЕЛЬЧАНИНОВА1771

Слайд 16 Евграф Петрович Чемесов
Родился в Нижегородской губернии в 1737

Евграф Петрович ЧемесовРодился в Нижегородской губернии в 1737 году в дворянской

году в дворянской семье. Когда ему исполнилось шестнадцать лет,

его отвезли в Петербург в гвардейский Семеновский полк, где в звании капрала он прослужил пять лет. В 1758 году был произведен в поручики в армейский Капорский полк. Перед Чемесовым стояла перспектива провести жизнь в обычных тяжких условиях бедняка офицера. Но Чемесов любил искусство и весь досуг отдавал рисованию. По свидетельству Я. Штелина в «Записках об изящных искусствах в России» (1785), Чемесов без конца перерисовывал попадавшиеся ему гравюры. Шувалов, узнав о молодом офицере-художнике, заинтересовался его судьбой и настоял на том, чтобы он был отчислен из полка для поступления в Академию художеств, и тем самым дал ему возможность вырваться из, казалось бы, безысходного, полунищенского прозябания армейского офицера и развиться в одного из самых замечательных мастеров русского гравировального искусства.

Слайд 17 Он быстро перенял разнообразное мастерство в работе сухой

Он быстро перенял разнообразное мастерство в работе сухой иглой и офортом.

иглой и офортом. Гравюра офортом или крепкой водкой -

это процесс процарапывания рисунка на медной или стальной доске, покрытой кислотоупорным лаком и ламповой копотью. Проведенные по поверхности иглою линия рисунка травятся, затем кислота и копоть смываются и с доски делаются отпечатки. Но в XVIII веке к чистому офорту прибегали редко и чаще всего офортную доску с нанесенным на нее рисунком офортом в значительной степени дорабатывали резцом, или сухой иглой. Техника сухой иглы, та же, что и гравюры резцом, но вместо резца линии по металлу наносятся иглой. Особенность работы сухой иглой состоит в том, что по краям углублений, прорезаемых иглой, остаются легкие зазубрины ; при печати они содействуют получению глубоких и сочных тонов; поэтому сухой иглой пользуются для усиления теней и получения их тонких градаций, особенно эффектных в гравюрах портретного характера.

Слайд 18
ПОРТРЕТ ПЕТРА I

1759

По оригиналу Ж-М. Наттье

ПОРТРЕТ ПЕТРА I1759По оригиналу Ж-М. Наттье

Слайд 19 ПОРТРЕТ ЕЛИЗАВЕТЫ ПЕТРОВНЫ (ЕЛИЗАВЕТА ПЕТРОВНА В ЧЕРНОЙ МАНТИЛЬЕ)

1761

По

ПОРТРЕТ ЕЛИЗАВЕТЫ ПЕТРОВНЫ (ЕЛИЗАВЕТА ПЕТРОВНА В ЧЕРНОЙ МАНТИЛЬЕ)1761По оригиналу П. РотариОфорт, резец, сухая игла.

оригиналу П. Ротари

Офорт, резец, сухая игла.


Слайд 20 Портрет Елизаветы с картины Ротари, на которой угодливый

Портрет Елизаветы с картины Ротари, на которой угодливый итальянский художник изобразил

итальянский художник изобразил царицу лет на десять моложе ее

настоящего возраста, Чемесов исполнил с замечательным художественным и техническим совершенством.
Вся доска с блестящим мастерством проработана сухой иглой, резцом слегка тронуты только лицо и грудь царицы. Выразительна моделировка лица. Виртуозна передача черной кружевной мантильи. Безупречна архитектоническая выдержанность фона по отношению к самому изображению. Эта работа должна быть отнесена к одному из самых великолепных листов в истории русской гравюры, и двадцатипятилетний художник по праву получил за нее 12 января 1762 года звание академика.

Слайд 21 ПОРТРЕТ А.С. СТРОГАНОВА

1761

По рисунку Г.-Ф. Шмидта

Офорт, сухая игла.

ПОРТРЕТ А.С. СТРОГАНОВА1761По рисунку Г.-Ф. ШмидтаОфорт, сухая игла.

Слайд 22 В начале 20 века А.П. Остроумова - Лебедева

В начале 20 века А.П. Остроумова - Лебедева возрождает практически забытую

возрождает практически забытую технику гравюры на дереве - ксилографию,

делая её самостоятельным видом искусства, обогащая новыми выразительными средствами. В нашей коллекции её творчество представлено произведениями, входящими в наиболее известные серии художницы. Это "Колонны Биржи и крепость" 1908 года, гравюрные виды Петербурга, сделанные в качестве заставок и концовок к книге В. Курбатова "Петербург" и, наконец, "Венеция ночью" 1914 года, работа, созданная после поездки в 1911 в Италию. Вместе с другими мастерами начала века художница практически вернула Петербургу торжественно строгий образ классицистического города после господствовавшего на протяжении второй половины 19 века восприятия Петербурга как города героев Достоевского.

Слайд 23 Пейзаж около «Пль-башни»

Пейзаж около «Пль-башни»

Слайд 24 «Иногда речка суживается и то плывет хмурая под

«Иногда речка суживается и то плывет хмурая под низкими ветками, то

низкими ветками, то бежит по лугам и снова отражает

ярко-зеленую траву, белеющий храм, затейливый мостик или башню. А деревья, прекрасные деревья почетной стражей отступают по холмам и окружают сияющую долину». Остроумова-Лебедева А.П. Пейзажи Павловска. Гравюры на дереве, 1923.

Слайд 25 Дорога к «Белой березе»


Дорога к «Белой березе»

Слайд 26
«Особенно люблю я место около Белой

«Особенно люблю я место около Белой Березы. Так называется поляна

Березы. Так называется поляна с группой берез посередине. Кругом

поляны – роща из хвойных и лиственных деревьев. За рощей обширная, плоская равнина. На ней вдохновение и воля человека могучим размахом начертили аллеи; длинными, зелеными радиусами сходятся они к общему центру – Белой Березе». Остроумова-Лебедева А.П. «Пейзажи Павловска». Гравюры на дереве, 1923.

Слайд 27 Несколько столетии насчитывает история развития гравюры в России.

Несколько столетии насчитывает история развития гравюры в России. Как самостоятельная область

Как самостоятельная область изобразительного искусства она заявила о себе

в последней четверти XIX века. До этого перевод рисунков на медные, цинковые или деревянные доски служил лишь распространению произведений художников-живописцев. Появление собственно гравюры относится к XII столетию. Тогда еще не было печатного станка, оттиски изготовляли ручным способом. Они до нас не дошли. Остались лишь письменные упоминания о некогда существовавших печатных рисунках.

  • Имя файла: iskusstvo-gravyury-18-veka-zhivopis-arhitektura-gravyura.pptx
  • Количество просмотров: 186
  • Количество скачиваний: 1