Слайд 2
Альбрехт Дюрер
(1471-1528)
Немецкий живописец и график. Основоположник искусства
немецкого Возрождения.
Сын серебряных дел мастера, выходца из Венгрии.
Учился сначала у отца, затем у нюрнбергского живописца и гравера Михаэля Вольгемута (1486-90). Обязательные для получения звания мастера «годы странствий» (1490-94) провел в городах Верхнего Рейна (Базель, Кольмар, Страсбург), где вошел в круг гуманистов и книгопечатников. В Кольмаре, не застав в живых М. Шонгауэра, у которого намеревался совершенствоваться в технике гравюры на металле, изучал его работы, общаясь с его сыновьями, также художниками.
Слайд 3
В напряженно-экспрессивных формах, фантастических образах воплотил ожидание всемирно-исторических
перемен (серия гравюр «Апокалипсис», 1498), выразил гуманистические представления о
смысле бытия и задачах искусства (т. н. мастерские гравюры, 1513-14). Создал полные силы и энергии образы человека реформационной эпохи («Портрет молодого человека», 1521, диптих «Четыре апостола», 1526), людей из народа (гравюра «Три крестьянина»). Известен как тонкий, наблюдательный рисовальщик (св. 900 рисунков). Теоретик искусства («Четыре книги о пропорциях человека», 1528).
Вернувшись в 1494 в Нюрнберг, женился на Агнессе Фрей и открыл собственную мастерскую. Вскоре отправился в новое путешествие, на этот раз в Северную Италию (1494-95; Венеция и Падуя). В 1505-07 вновь был в Венеции. Познакомившись в 1512 с императором Максимилианом I, видимо, тогда же начал на него работать (вплоть до его смерти в 1519). В 1520-21 посетил Нидерланды (Антверпен, Брюссель, Брюгге, Гент, Малин и другие города). Работал в Нюрнберге.
Слайд 4
Автопортрет Альбрехта Дюрера
Пергамент, наклеенный на полотно, масло. 1493
г.
Париж, Франция. Лувр
Закончив обучение в родном Нюрнберге,
Дюрер отправился в странствие по немецким городам набираться мастерства у знаменитых живописцев. В 1493 году испытав много лишений и трудностей, он оказался в Страсбурге, где нашёл работу у одного из местных художников.
Слайд 5
Автопортрет в меховом пальто, 1500. Альбрехт Дюрер
(Мюнхен)
Слайд 6
Вид на Иннсбрук с севера, с другого берега
реки Инн
Бумага, акварель, 1494 или 1495 г.
Вена, Австрия.
Собрание графических работ Альбертина
Слайд 7
Мельницы на реке Пегниц
Бумага, акварель, гуашь. 1498 г
Париж,
Франция. Национальная библиотека, Кабинет эстампов
Слайд 8
Портрет Освольта Крелля
Дерево, масло. 1499 г.
Мюнхен, Германия. Старая
пинакотека
Слава Дюрера росла. Сам правитель Саксонии охотно позировал молодому
художнику, не отставали и богатые нюрнбержцы. Если же заказов не было, Дюрер писал портреты отца, братьев, близких друзей. Именно эти картины получались у него наиболее выразительными. Ведь художник вкладывал в них не только своё мастерство, но и душу...
Слайд 9
"Человек" (Ecce Homo) Ок.1495 Кунстхалле, Карлсруэ
Слайд 11
"Портрет отца Дюрера в 70 лет" 1497
Слайд 12
Молодой заяц
Акварель, гуашь на бумаге с высвечиванием. 1502
г.
Вена, Австрия. Собрание графических работ Альбертина
Начало нового XVI
века было очень тяжёлым для Дюрера. Художник с трудом выздоравливал после долгой болезни. Ему пришлось на время забыть о путешествиях, и он заменил их прогулками по окрестностям Нюрнберга. Во время одной из таких прогулок, которые живописец называл «лучшим лекарством для души и тела», он подобрал крохотного зайца.
Слайд 13
Кусок дёрна
Бумага, акварель, гуашь. 1503 г.
Вена, Австрия. Собрание
графических работ Альбертина
Во время своих загородных прогулок Дюрер делал
очень много рисунков. Цветы, деревья, кусты, травы, птицы, насекомые — всё привлекало его внимание, всё казалось достойным быть запёчатлённым на бумаге. Художник упорно искал в природе формулу безупречной красоты и поэтому обращал внимание на любую мелочь...
Слайд 14
Алтарь Паумгартнеров
Дерево, масло. 1503
г. Мюнхен, Германия. Старая
пинакотека
После смерти отца на попечении Дюрера остались мать и
двое младших братьев, и знаменитому художнику всё время не хватало денег. Настоящим спасением для него стали заказы на алтарные композиции. Одной из таких работ и является алтарь Паумгартнеров....
Слайд 15
Поклонение волхвов
Дерево, масло. 1504г.
Флоренция, Италия. Галерея Уффици
Слайд 16
Праздник чёток
Дерево, масло. 1506г.
Прага, Чехия. Национальная галерея
Слайд 17
"Портрет молодой венецианки" 1505
Слайд 20
"Христос среди книжников" Собрание Тиссен-Борнемица, Мадрид 1506
Слайд 21
"Адам и Ева"
1507 Прадо, Мадрид
Слайд 22
"Умерщвление десяти тысяч" 1508
Слайд 23
Поклонение Святой Троице (Картина всех святых)
Дерево, темпера, масло.
1511 г.
Вена, Австрия. Музей истории искусств
Слайд 24
Мадонна с Младенцем(Мадонна с грушей)
Дерево, масло. 1512г
Вена,
Австрия. Музей истории искусств
У Дюрера было семнадцать братьев и
сестёр (правда, многие из них умерли в детстве, и до зрелых лет дожили только двое). А вот собственный его брак с Агнес Фрей оказался бездетным, и это приводило супругов в отчаяние. И, наверное, поэтому тема Мадонны с Младенцем на руках приобрела особое значение в творчестве художника. Он, раз за разом создавал образ Марии...
Слайд 25
"Императоры Карл и Сигизмунд" 1512
Слайд 26
Портрет императора Максимилиана I
Дерево, масло. 1519г.
Вена, Австрия. Музей
истории искусств
Странные отношения связывали Дюрера и императора Максимилиана I.
Император, любитель охоты, турниров, женщин, был честолюбив. Правитель призрачной Священной Римской империи, не имевшей даже собственной столицы, он мечтал о славе Юлия Цезаря. Максимилиан хотел короноваться в «Вечном городе», строил многочисленные планы похода на Рим.
Слайд 27
Портрет молодого человека
Дерево, масло. 1521 г.
Дрезден, Германия. Галерея
«Старые мастера»
Летом 1520 года Дюрер вновь отправляется в путешествие,
на этот раз в Нидерланды. Предполагалось, что оно будет недолгим — всего два-три месяца, но домой художник вернулся лишь через год с лишним, уставшим и тяжело больным. Но сколько всего было создано за время путешествия! Дюрер работал как одержимый, он писал портреты правителей и хозяев харчевен, крестьянских девушек и разбойников, моряков и чиновников.
Слайд 29
"Портрет Иеронима Хольцшуэра" 1526
Слайд 30
"Четыре апостола" 1526 Ст.пинакотека, Мюнхен
Предчувствуя скорую смерть,
мучимый болезнями художник вдруг понял, что почти все его
картины вывезены за пределы Нюрнберга. А Дюрер страстно любил свой город и хотел оставить в нём что-то на память о себе. В 1526 году он преподнёс в дар Городскому Совету «Четырёх апостолов»....
Слайд 31
Дюрер одинаково успешно работал и в области ксилографии
(гравюра на дереве), и в области резцовой гравюры на
меди. Следуя за Шонгауэром, он превратил гравюру в один из ведущих видов искусства. В его гравюрах получил выражение беспокойный, мятущийся дух его творческой натуры, волновавшие его драматические нравственные коллизии. Резким контрастом ранним, спокойным и ясным живописным работам стала уже его первая большая графическая серия 15 гравюр на дереве на темы апокалипсиса (1498). В своих гравюрах Дюрер в гораздо большей мере, чем в живописных работах, опирается на чисто немецкие традиции, проявляющиеся в чрезмерной экспрессии образов, напряженности резких, угловатых движений, ритме ломающихся складок, стремительных, клубящихся линий.
Слайд 37
"Меланхолия"
1514
Величественная, погруженная в мрачное размышление крылатая Меланхолия, окруженная
хаотическим нагромождением орудий ремесла, символов наук и быстротекущего времени,
трактуется обычно как олицетворение мятущегося творческого духа человека (гуманисты эпохи Возрождения видели в людях меланхолического темперамента воплощение творческого начала, «божественной одержимости» гения).
Слайд 39
"Св. Иероним"
1514
Св. Иероним, углубившийся в ученые занятия, предстает
как олицетворение духовной самоуглубленности и созерцательной жизни.
Слайд 40
Гольбейн Ганс, (Holbein) или Хольбейн Ханс Младший (около
1497 или 1498-1543), немецкий живописец и график эпохи Возрождения.
Учился у своего отца, художника Ханса Хольбейна Старшего. Творческий путь Хольбейна начался в Базеле, где в 1515-1526 он создал множество портретов, в которых подчеркивал внутреннее достоинство и сдержанную духовную силу людей (портрет Эразма Роттердамского, 1523, Лувр, Париж), потрясающую смелостью композиционного решения и силой эмоционального воздействия картину “Мертвый Христос” (1521, Публичное художественное собрание, Базель), иллюстрации (к “Похвале глупости” Эразма Роттердамского, рисунок пером, 1515), серию рисунков “Образы смерти” (известна под названием “Пляска смерти”, 1524-1526, гравированы на дереве Г.Лютцельбургером и изданы в 1538), в которой в аллегорической и гротескной форме отобразил события Крестьянской войны в Германии. В 1526-1528 и с 1532 Хольбейн работал в Англии, куда прибыл с рекомендательным письмом Эразма Роттердамского к английским гуманистам. С 1536 он стал придворным художником английского короля Генриха VIII.
Слайд 42
"Эразм Роттердамский" 1523
Музей искусств, Базель
Слайд 44
"Томас Мор" 1527
Собрание Фрик, Нью-Йорк
Слайд 49
"Шарль де Солье, сир де Моррет" 1535 Галерея,
Дрезден
Слайд 50
"Портрет мужчины с лютней" 1535
Слайд 53
"Генрих VIII" 1540
Национальная галерея, Рим
Слайд 55
Кранах (Cranach) Лукас Старший (1472-1553), немецкий живописец и
график эпохи Возрождения . Учился, вероятно, у отца; в
1509 посетил Нидерланды. Работал в Австрии (около 1500-1504), в Виттенберге при дворе курфюрста Саксонского Фридриха Мудрого и его преемников (1505-1550), в Аугсбурге (1550-1552) и Веймаре (1552-1553). В ранних произведениях Кранах выступал как смелый новатор: дерзкая правдивость образов, резкая асимметрия композиции, напряженное и экспрессивное цветовое решение как бы предвосхищают грядущие общественные потрясения в Германии (“Распятие”, 1503, Старая пинакотека, Мюнхен). В других картинах Кранаха, напротив, господствуют сказочно-идиллическое начало, поэтическое восприятие природы, во многом послужившие основой для сложения дунайской школы живописи (“Отдых на пути в Египет”, 1504, Картинная галерея, Берлин-Далем).
Слайд 57
"Венера и амур" 1509
Эрмитаж, Санкт-Петербург
Слайд 58
"Принц Саксонии" 1517 Национальная галерея искусств, Вашингтон
Слайд 60
"Портрет молодого человека" 1521
Слайд 61
"Мадонна с младенцем под яблоней" 1526, Эрмитаж
Слайд 62
"Принцесса Сибилла Клевская" 1526, Художественный музей, Веймар
Слайд 64
"Адам и Ева" 1528
Королевский музей, Брюссель
Слайд 69
"Портрет Магдалены Лютер" 1530-е
Слайд 70
"Мезальянс" 1532 Национальный музей, Стокгольм