Презентация на тему Культура 20-21 века. Живопись 20-21 веков

вопросом задавались многие и многие. Красоту искали... И красоту

находили. Её воспевали и её запечатлевали. Красота вокруг человека. Восторг и трепет вызывает она в наших душах..Как её удержать?Как выразить?Как запечатлеть? На помощь человеку приходит исскуство.
Одним из самых сильных видов исскуства является живопись, отражающая действительность на плоскости с помощью красок.

живопись в нынешнем своём виде сформировалась в 60-70-е гг

ХХ века . Шли поиски альтернатив модернизму, часто вводились и противоположные ему принципы. Французские философы ввели термин “постмодернизм”, и к этому течению присоединились многие художники.
Самыми заметными явлениями искусства 60-70х стали концептуальное искусство и минимализм. В 70-х произошло усиление социальной направленности художественного процесса.

в составе: самое заметное явление этого времени- веминизм, а

также активность этнических меньшинств и социальных групп. В 70е и 80е люди словно устали от концептуального искусства и понемногу вернулись к изобразительности, цвету и фигуративности. В середине 80х происходит подъём движений, использующих образы массовой культуры – кэмпизм, искусство ист-виллиджа, а также нео-поп. Расцветает фотография – всё больше художников начинают обращаться к ней как к средству художественного выражения.

Под ним подразумевалось новаторство в современном искусстве в идеях

и технических средствах. Оно быстро устарело, и вопрос вхождения его в историю современного искусства 20-го или 21-го столетия открыт. Во многом актуальному искусству приписывались четры авангардизма. Некоторые вмды современного искусства нередко были подвержены институциональной критике. В России этот вид деятельности практически отсутствует.

институциональной критики).

который ещё в период своего пребывания в Париже в

1913-1914 годах создавал пестынные городские пейзажи; его серия “Площади Италии” придавала фантастическое изммерение условной итальянской классической архитектуре, воссозданной им на картинах. В городских пейзажах передавал ощущение тревожной застылости мира, его отчуждонности от человека.

автора наполнить самые обыденные ситуации ощущением опастности и ирреальности.

изображения форм живописи и скульптуре. Одна из целей абстракционизма

– достижение “гармонизации”, создание определённых цветовых сочетнаий и геометрических форм, чтобы вызвать у созерцателя разнообразные ассоциации.

на впечатлениях от въезда казаков в Москву во время

революционных событий 1905-1906 годов. Эта работы относится к полуабстрактным. В левомверхнем углу – двое казаков с саблями. Справа – двое с пиками и один с саблей на фоне синего холма, на котором стоит дом. Радуга – это мост.

самой пугающей картины на свете - “Черного квадрата”. Несложным

движением кисти он раз и навсегда провёл непроходимую черту, обозначил пропасть между старым искусством и новым, между человеком и его тенью, между розой и гробом, между жизнью и смертью. По его собственным словам, он “свёл всё в нуль”. Нуль почему-то оказался квадратным, и это простое открытие – одно из самых страшных событий в искусстве за всю историю его существования.

Кубизм.
Авангардистское направление в живописи 20

века, характеризующееся использованием подчёркнуто геометризованных условных форм, стремлением “ раздробить” реальные объекты на стереометрические примитивы.
Возникновение кубизма традиционно датируют 1906-1907 г. И с вязывают с творчеством Пабло Пикассо и Жоржа Брака. Термин “кубизм” появился в 1908 г., после того как художественный критик Луи Восель назвал новые картины Брака “кубическими причудами”.

Сюрреализм.
Новое направление вживописи, сформировавшиеся к началу 1920-х во

Франции. Отличается использованием аллюзий и парадоксальных сочетаний форм.
Основное понятие сюрреализма, сюрреальность – совмещение сна и реальности. Для этого сюрреалисты предлагали абсурдное, противоречие сочетания натуралистических образов посредством коллажа и технологий «ready-made». Сюрреалисты были вдохновлены радикальной левой идеологией. Искусство мыслилось ими основным инструментом освобождения.

автопортрет. На ней изображен мужчина в пальто и шляпе-котелке,

стоящий около стены, за которой видно море и облачное небо. Лицо человека практически полностью закрыто парящим перед ним зелёным яблоком. Своим названием картина, как полагают, обязана образу современного бизнесмена, оставшегося сыном Адама, и яблоку, символизирующему искушения, которые продолжают преследовать человека и в современном мире.

в искусстве, больше популярное во второй половине XIX —

начале XX века.. Модерн стремился сочетать художественные и утилитарные функции создаваемых произведений, вовлечь в сферу прекрасного все сферы деятельности человека.
Для живописи модерна характерны сочетание "ковровых" орнаментальных фонов и натуралистической осязаемости фигур и деталей, силуэтность, использование больших цветовых плоскостей или тонко нюансированной монохромии. Динамикой и текучестью форм отличается скульптура модерна, виртуозной игрой хрупких линий и силуэтов – графика.

ищет природу. Природу, далекую от жизни людей, где и

сами людские фигуры тоже делаются волшебными и неблизкими нам. Нет теплоты близости в дальнем сиянии, но много заманчивости, много новых путей - того, что тоже нам нужно. Этой заманчивости полна и «Жемчужина». Более чем когда-либо в ней подошел Врубель к природе в тончайшей передаче ее и все-таки не удалился от своего обычного волшебства.

различные зрительные иллюзии, основанные на особенностях восприятия плоских и

пространственных фигур. Течение продолжает рационалистическую линию техницизма (модернизм).Оп-арт одна из разновидностей кинетического искусства; Оп-арт. стремится к достижению оптической иллюзии движения неподвижного художественного объекта путем психофизиологического воздействия на зрителей, их активизации.