поэмы «Анна Снегина». Режиссер и художественный руководитель студенческого театра
«Переход» Г.Д. Кириллов расширил пространство спектакля стихотворениями С.Есенинаразных лет.
Крепко обнявшись, словно соединившись в единое целое, выходят на сцену и
начинают спектакль пять актеров – пять ипостасей личности поэта (С.Шишов,
А.Бабахин, А.Николаев, Д.Шарпанов). Каждый уникален и своеобразен, каждому подвластна и тонкая задушевная интонация стиха («Не жалею, не зову, не плачу», «Заметался пожар голубой»), и хулиганский образ гуляки-поэта («Сыпь, тальянка, звонко», «Веселись, душа молодецкая»), и затаенная внутренняя боль и тревога о судьбе Родины. Многоликим и неоднозначным предстает поэтический мир С.Есенина в спектакле.Ненавязчиво, но ностальгически остро проступает сквозь ткань поэмы тема любви к Анне Снегиной (Анна Герасина), переплетаясь с темой коренных социальных
изменений в России. В монологе жены мельника (Э. Сарычева) звучит горькое
раздумье об ушедшей в прошлое патриархальной России, где теперь нет места ни Анне, эмигрировавшей в Лондон после разорения поместья, ни единственной настоящей любви поэта, бесконечно дорогой и милой, «как Родина и как весна», но превратившейся просто в воспоминание.Музыка Георгия Свиридова, сопровождающая спектакль, органично оттеняет тонкий лиризм игры актеров в спектакле.
Современная постановка поэмы.