Презентация на тему Сентиментализм как литературное направление

в литературе и искусстве второй половины XVIII века, отличавшееся

повышенным интересом к человеческим чувствам
и обостренно эмоциональным отношением к окружающему миру.

Сентиментализм
(от французского sentiment - чувство),

к историческому, героическому прошлому героя: сентименталисты вдохновлялись повседневными впечатлениями;

место гиперболизированных страстей, пороков
и добродетелей заняли знакомые всем человеческие чувства;
герой сентименталистской литературы – обычный человек. Преимущественно это выходец из третьего сословия, порой низкого положения (служанка) и даже изгой (разбойник), по богатству своего внутреннего мира
и чистоте чувств не уступающий, а нередко и превосходящий представителей высшего сословия.

неисчерпаемость и противоречивость:
сентименталистский герой может совершать
как

дурные, так и добрые поступки, испытывать как благородные, так и низкие чувства; порой его действия и влечения не поддаются односложной оценке;
поскольку в человеке от природы заложено
доброе начало и зло есть плод цивилизации, никто не может стать законченным злодеем – у него всегда есть шанс вернуться к своему естеству.
Порой действия и влечения героя не поддаются
односложной оценке.

роман в письмах;
дневник путешествия;

мемуары ;
повесть и пр., где рассказ ведется от первого лица.

Культ чувства обусловил высокую степень субъективизма. Жанры сентиментализма в литературе
с наибольшей полнотой позволили показать
жизнь человеческого сердца .

Очистил литературный язык от архаизмов;

Повествование –
от напыщенности;

Научил русских писателей независимости.

1766 – 1826
Портрет работы Венецианова

Д.Г. Левицкого,
В.Л. Боровиковского
Первым

сентименталистом
в живописи
является
Владимир Лукич Боровиковский.

Автопортрет

обратился к жанру камерного портрета,
чаще всего изображая женщин
в домашней

обстановке.

Портрет сестер – княжон
Гагариных. 1828, ГТГ

превзойдя западные аналоги. Художник стал подлинным создателем портретного канона

сентиментализма. Индивидуально-характерное
в его портретах словно отступает перед идеальным.
Состоянию мечтательности
с оттенком легкой грусти персонажей, уединившихся
от светской суеты,
отвечает живописная гамма
с тонкими колористическими нюансами.

Портрет Е.А. Нарышкиной
1799, ГТГ

24 года.
Известный поэт 19 века
Яков Полонский написал
замечательные

строчки
об этом образе:

Она давно прошла, и нет уже тех глаз И той улыбки нет, что молча выражали Страданье – тень любви, и мысли – тень печали, Но красоту ее Боровиковский спас. Так, часть души ее от нас не улетела, И будет этот взгляд и эта прелесть тела К ней равнодушное потомство привлекать, Уча его любить, страдать, прощать, молчать.

Портрет
М.И. Лопухиной 1797, ГТГ

ей человека. Сколько интереса и лукавства
таит в себе

этот взгляд!
Бледные розы у левой руки,
поле с золотыми колосками
и синие васильки –
все это создает у нас, зрителей,
особое настроение мечтательности. Холодная гамма красок, неяркий,
словно лунный свет, легкая воздушная дымка за спиной модели.
О чем она думает? О чем мечтает?
Что ее ожидает в будущем?

Один из самых обаятельных женских образов русской живописи 18 века – портрет Лопухиной.

Он поражает не только талантом
и мастерством художника,
но и красотой модели.

Полутона и воздушность создают своеобразную
поэтическую атмосферу в картине.