Презентация на тему по МХК на тему Импрессионизм и постимпрессионизм в живописи

в искусстве последней трети девятнадцатого — начала двадцатого века,

мастера которого, фиксируя свои мимолетные впечатления, стремились наиболее естественно и непредвзято запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости. Импрессионизм зародился во французской живописи в конце 1860-х годов.

семье торговца. Его первым художественным опытом были карикатуры, а

первый творческий наставник Моне – Э. Буден, открыл талант мальчика и дал ему первые уроки живописи.
В семье Моне не одобряли его увлечения живописью, практически отказав ему в материальной поддержке, и в 1860 году он был вынужден поступить на службу в армию и два года провел в Алжире. После возвращения, Моне отправился в Париж и брал уроки живописи в студии Глейра. Там Моне познакомился с Ренуаром, Сислеем, Базилем и другими художниками, ставшими впоследствии ядром импрессионистского движения.
Постепенно Моне отходит от традиционного стиля живописи в студии. С новыми друзьями он посещает лес Фонтенбло, рисуя на открытом воздухе. Но публика и художественные критики высмеивали картины нового течения в живописи, которые слишком отличались от традиционного стиля.
Только после 1880 года общественность постепенно начинает осознавать значение импрессионизма, а Клод Моне и его коллеги смогли, наконец, получать солидный доход от продажи своих картин.
В 1883 году художник снимал дом в Живерни (около 50 км от Парижа), где Моне и его коллегами - Мане, Ренуаром и Сислеем - были написаны самые известные произведения. Позже, в 1890 году он купил этот дом, где и прожил до конца жизни.
Моне много путешествовал, посещал Лондон и Венецию, но больше всего его внимание было сосредоточено на его знаменитом саду в Живерни, ландшафтным дизайном которого он занимался самостоятельно. Художник многократно изображает сад, пруд и японский мостик в различное время суток в разное время года с разным освещением.
Последние годы жизни Моне были омрачены ухудшением зрения, но согласие на успешно проведенную операцию катаракты, которой он избегал в течение пятнадцати лет, боясь полностью ослепнуть, позволило ему продолжать работу до самой смерти в 1926 году.

Уже в раннем возрасте Эмиль увлекается живописью, начинает изучать

основные принципы художественного творчества. В 1884 году Бернар начинает обучение в Академии Кормон. Это учебное заведение сыграло важную роль в становлении художника, здесь он знакомится с Ван Гогом, Анкетеном, Тулуз-Лотреком. Однако продолжать занятия Бернар не сможет, так как в скором времени его исключат из Академии за непослушание.
Художник продолжает заниматься живописью, развиваясь в этом направлении. Он изучает творческую манеру Сезанна, увлекается пуантилизмом. В это время художник активно путешествует, проживает в Понт-Авене. Именно здесь он сближается с художественной группой Понт-Авен, дружит с Гогеном. В1887 году Бретан и Луи Анкетен разрабатывают новый стиль живописи, который будут называть клуазиннистским. Этот стиль предполагает использование контуров рисунка, разделяющих разные цвета. Наиболее известные работы Бернара написаны именно в ранний период творчества («Уборка пшеницы», «Мадлен в лесу Любви»).
В период с 1893 по 1903 годы художник много путешествует по Испании, Италии, Египту, Греции. Около одиннадцати лет он безвыездно прожил в Каире. В это время Бернар продолжает создавать картины, обращаясь в основном к символистским и религиозным тематикам. Только в 1904 году он вновь появится во Франции, предварительно побывав в Венеции.
В 1905 году художник работает над созданием журнала «Реновасьон эстетик», в это же время представляет свою картину «Моисей и женщины Мадиамские» в Общенациональном Салоне. Работы, созданные в последние годы жизни художника, говорят об отступлении от принципов символизма и возвращении к традиционной академической манере. В это время Бернар нередко копирует работы художников эпохи Возрождения.  Эмиль Бернар умер 16 апреля 1941 года в Париже.

собирательное название основных течений французской живописи конца 19 —

начала 20 веков. Мастера постимпрессионизма, многие из которых примыкали к импрессионизму, с середины 1880-х годов искали новые выразительные средства, способные преодолеть эмпиризм художественного мышления и позволить перейти от импрессионистической фиксации отдельных мгновений жизни к воплощению ее длительных состояний, материальных и духовных констант. Для периода постимпрессионизма характерно активное взаимодействие отдельных направлений и индивидуальных творческих систем.

атмосфере, Винсент был очень эмоциональным и неуверенным в себе.
Прежде

чем принять окончательное решение стать художником, Винсент Ван Гог многое испробовал: в его жизни были и работа продавца картин, и проповедника в Боринаже (шахтерский район в Бельгии), откуда он был уволен за чрезмерное религиозное рвение.
В 1880-1881 годах Ван Гог изучает искусство в Брюсселе и Гааге. Творчество его ранне- голландского периода характеризуется мрачным тоном. Это жанровые картины, из которых наиболее известной является "Едоки картофеля" (1885). В том же году Ван Гог отправляется в Антверпен, где открывает для себя работы Рубенса и искусство японской гравюры.
В 1886 году Ван Гог переезжает в Париж, чтобы присоединиться к своему брату Тео, менеджеру галереи Гупиля. В Париже Ван Гог учится у Кормона, встречается с Писарро, Моне, Сёра и Гогеном, творчество которых оказывает всё большее влияние на художника.
Два года проведенные в Париже эмоционально истощают Ван Гога и он решает уехать на юг, в Арль, где рассчитывает, совместно с друзьями-художниками, основать «Мастерскую Юга». Ван Гог много и плодотворно работает, пишет по несколько холстов в день: пейзажи Арля, натюрморты и портреты. Он постоянно экспериментирует, ищет свой цвет и свою форму. В октябре 1888 г. в Арль приезжает Гоген. Два великих художника и два очень разных человека, не смогли ужиться вместе. Назревающий конфликт произошел уже в декабре, когда Ван Гог утратив над собой контроль, набросился на Гогена с бритвой, а после ухода последнего, отрезал себе ухо и отнес его в местный бордель.
Вся последущая жизнь Ван Гога стала чередой периодов ясного сознания и безумия. В мае 1890 года, он поселился в Овер-сюр-Уазе под присмотром доктора Гаше. Два месяца спустя художник застрелился «на благо всех».
Ярче всего его талант проявился в искусстве пейзажа – насыщенная палитра, живописная фактура и яркое упрощение форм, характеризуют Ван Гога как поистине великого художника постимпрессионизма.

Экс-ан-Провансе, в семье богатого банкира. С 1852 года Сезанн

учился в колледже Бурбон, где подружился с Эмилем Золя, ставшим другом художника на всю жизнь. Именно Золя уговорил будущего художника переехать в Париж, чтобы изучать искусство. В Париже Сезанн посещал занятия в Академии Сюиса. Отец Поля не поощрял занятия сына живописью, тем не менее, его ежегодное пособие, позволило Сезанну не отвлекаться на материальные вопросы долгие годы.
В 1862-1870 Сезанн живет между Эксом и Парижем, знакомится с будущими импрессионистами – Мане, Моне, Базилем, Ренуаром и Писсарро, чьё творчество оказало на Сезанна большое влияние.
В 1870-е годы художника волновали вопросы света и цвета, он работал на пленэре в Понтуазе и Овере, участвовал в выставках импрессионистов в 1874 и 1877 годах. В 1879 Сезанн уехал в Экс, работал в импрессионистском стиле, тем не менее в его работах появляются новые методы. Это структурно объемная живопись, в его пейзажах и натюрмортах рисунок сведен к геометрическим формам и плоскостям цвета.
После смерти отца в 1886 году, оставившего наследство, Сезанн обрел финансовую независимость. Он продолжал концентрироваться на своих любимых темах, таких как портреты и пейзажи Прованса.
В 1895 году Волларом была проведена первая персональная выставка Сезанна. И этот факт стал большой неожиданностью для всех. И Сезанн обрел большую популярность. Толпы почитателей и молодых художников едут к нему в Экс, его картины продаются за хорошие деньги.
Период с 1890 по 1906 получил название «синтетического» в творчестве Сезанна. Художник живет в Эксе, работает на пленэре, его постоянно окружают молодые художники – Денни, Боннар, Вюйар, один из создателей синтетизма – Бернар.
Сезанн умер в октябре 1906 г. от пневмонии и был похоронен на кладбище в Экс-ан-Провансе
Художественные методы и теории Сезанна оказали огромное влияние на формирование новых направлений в живописи 20-го века, таких как - фовизм и кубизм