Презентация на тему урока МХК Шедевры русских портретистов 18 века-11 класс

первоначально синоним современного понятия портрет .
Парсуна появляется в переходный

период русской истории, во время преобразования средневекового мировоззрения и складывания новых художественных идеалов.
В парсуне портретное сходство передается весьма условно, часто используются атрибуты и подпись, позволяющие идентифицировать изображенного. Персонажами являются, прежде всего, цари, князья, военачальники, церковные иерархи.

Скопин-Шуйский. Парсуна. Начало 17 века. ГТГ

или группу людей. В портрете художник: - передает индивидуальное

сходство; - раскрывает внутренний мир и характер изображаемого человека; - выявляет в облике модели типические черты эпохи и социальной среды.

Луи Каравакк портрет императрицы Анны Иоановны ,1730г.
Акварельный портрет

Натальи Гончаровой, выполненный по заказу Пушкина Александром Брюлловым, братом знаменитого живописца. 1832 г.

Петра I

Пётр I на смертном одре.

русский портретист. Родился в семье оружейного мастера. Учился у

А. Матвеева и И.  Вишнякова. Антропов – автор многих декоративных росписей Зимнего, Летнего, Царскосельского и других дворцов. Был главным надзирателем живописных и иконописных работ в Синоде. Но главная заслуга художника – создание изумительных парадных портретов, наиболее известные из них – портреты А. Измайловой, А. Бутурлиной, М. Румянцевой и другие. Среди учеников Антропова – художники Д. Левицкий и П. Дрожжин.

Аргунов – русский художник-портретист, крепостной  графа Шереметьева. Родился в

Москве, в семье живописца. Учителем Аргунова был Г. Х. Грот. Будучи еще очень юным, Аргунов расписал церковь Царскосельского дворца. Художник прославился как автор парадного (портреты М. Голицына, Шереметьевых, Екатерины II) и непарадного (знаменитая «Девушка с кокошником») портретов. Творчество Аргунова оказало большое влияние на формирование жанра русского реалистического портрета.

Е.А. Лобановой-Ростовской.
1754. Русский музей

представитель стилей рококо и классицизм. Биография художника окутана тайной.

Долгое время происхождение Рокотова – основателя Английского клуба и владельца шикарного дома в центре Москвы - считалось дворянским. Но найденные документы подтвердили, что художник родился в 1735 году в крепостной семье. Благодаря главе Академии художеств И. И. Шувалову, заметившему юное дарование, Рокотов получил великолепное образование у французских художников и всю свою творческую жизнь посвятил созданию парадных портретов. Долгое время Рокотов преподавал в Академии, выпустив из своей творческой мастерской не один десяток художников-портретистов. Умер Ф. С. Рокотов в 1808 году в Воронцово близ Москвы. Похоронен художник на кладбище Ново-Спасского монастыря.

Фёдор Степанович Рокотов (1735-1808)

Екатерины II

русский портретист украинского происхождения. Родился в Киеве в семье

священника, у отца получил первое живописное образование. В юном возрасте Левицкий был помощником знаменитого художника Антропова, который работал над росписями киевского собора. По настоянию Антропова едет в Москву на художественные работы. В 1770 году Левицкий выставляет ряд парадных портретов и становится знаменитым. За портрет Кокоринова получает звание академика и место в петербургской академии художеств. Левицкий был новатором в жанре парадного портрета – его работы были полны жизни и имели сюжетный подтекст. Среди заказчиков Левицкого была сама Императрица Екатерина II. Художник написал ряд парных портретов - Ржевской и Давыдовой, Хрущовой и Хованской и другие. Известны также его портреты писателей – Храповицкого, Воронцова, Львова, Державина, Дени Дидро. Последние годы жизни Левицкий провел в бедности, художник больше не писал – мешала слепота. Умер Д. Г. Левицкий в 1822 году, похоронен на Смоленском кладбище Петербурге.

виде законодательницы в храме богини Правосудия 1780-

художник-портретист. Родился в Миргороде в семье казака. Первые уроки

живописи получил у отца. По преданию, проезжавшая через Миргород Екатерина II увидела рисунки юного Боровиковского и наградила его. На эти средства художник продолжил обучение в Петербурге, где его наставником стал Д. Левицкий. В столице Боровиковский сблизился с кружком поэтов и написал ряд значительных картин – портреты Державина, сестер Левицких, Арсеньевой, Лопухиной, а также Екатерины II. Новаторство Боровиковского – это переход в оппозицию русскому академическому искусству, а именно – исключение парадности, отсутствие придворных комплиментов и глубина образов. В 1802 году Боровиковский был приглашен для украшения Михайловского замка, а в 1804 – Казанского собора в Петербурге.  Последние годы жизни художник провел отшельником, в глубокой бедности. Умер Боровиковский от разрыва сердца, похоронен на Смоленском кладбище.

и Клеопатрой 1803.

,1799

во Флоренции работал в Париже. До 50 лет ему

не удалось создать ничего значительного в области скульптуры. Возможность реализации своего таланта Р. получил в России, куда он приехал по контракту в 1716. Он был первым скульптором в России в европейском понимании этого термина. Значение Растрелли для русского искусства определяется не только высокими художественными достоинствами его работ, но и тем, что они утвердили жанровое многообразие в рус. пластике. Он создал первые скульптурные портреты в России (бюсты Меншикова, 1717; Петра I, 1724), первый памятник для установки на площади (Анна Иоанновна с арапчонком, 1741), с которого начинается история монумент. скульптуры в России, первый конный монумент (статуя Петра I, отлита в 1747), декор. парковую скульптуру. Наряду с круглой скульптурой, он создавал многочисленные рельефы и работал в разнообразных металлах: бронзе, свинце, воске. Р. создал также посмертную "восковую персону" Петра I .

статуйных дел мастер» – был сыном холмогорского помора. Как

и его земляк М.В.Ломоносов, прошёл суровую школу жизни. Закончил Петербургскую академию художеств, стажировался в Европе.
Создал целую галерею портретов прославленных особ Екатерининской эпохи.

ГРМ