Презентация на тему История создания дымковской игрушки

мира через ознакомление детей с народными традициями декоративно-прикладного искусства. 
Задачи:

  1. Познакомить детей с дымковской игрушкой и вызвать у них интерес к этому виду народного творчества.  2. Сформировать навыки технического исполнения дымковской росписи.  3. Сформировать у детей отношение к цвету как важнейшему свойству в развитии эстетического вкуса.  4. Создать условия для приобщения детей и родителей к народному творчеству при помощи дымковской игрушки

и с различными видами декоративно-прикладного искусства, и с народными

традициями. Недостаточно формируются условия приобщения детей к народному творчеству с использованием, например, народной дымковской игрушки. А ведь именно занятия декоративным рисованием могут научить детей воспринимать прекрасное и доброе, научат любоваться красотой. 

старости покоя,
Мастерицы славные живут.
Красная за окнами калина,
Пароходный движется дымок,
на

столе еще сырая глина,
Грубый, неоформленный комок.
За своей работою старушка
На скамейке низенькой сидит.
Глиняную вятскую игрушку
Лепит,…, нет, не лепит, а творит!
Хороша игрушка расписная!
Вся поет, бесхитростно - светла,
И видна в ней радость молодая,
Ставшего искусством ремесла.
 

Дымково

район города Вятки. По мнению многих исследователей, развитие дымковской

глиняной игрушки связано с обрядовым весенним праздником «свистопляской», который был посвящён солнцу. 

свистулька и расписной глиняный шарик, которым можно было перекидываться.

Свистульки имели формы различных тотемных животных: медведь, козёл, баран, олень, но по сути своей были очень просты, так их основная функция была магическая, а не декоративная. Несмотря на ритуальное значение глиняных свистулек, заметна некоторая ирония, с которой мастера их лепили. Медведь, например, мог играть на каком-нибудь музыкальном инструменте, козёл мог быть одет в смешные штаны. Такие глиняные фигурки-свистульки лепили женщины и девочки задолго до праздника. Эта работа считалась исключительно женской. 

«свистунью», с непременным свистом. Магическое значение празднества утратилось. Свистульки

сохранялись, но приобретали всё более вычурные, декоративные формы. Если в древности основным сюжетом были животные, то в XIX столетии появляются женщины в нарядных одеждах, с младенцами, птицами, с корзинами с пирогами, с коромыслами, на скамеечках и в лодочках. Позже мастера дымковской игрушки обращаются к городским сюжетам: дамы- модницы, горожане, офицеры, купчихи, скоморохи. 

дымковской игрушки - местное: красная глина, смешанная с просеянным

песком. Процесс ее изготовления очень прост. Сначала из глиняного теста лепят торс фигурок, затем к нему примазывают шарики (головки и ручки), соединяя их жидкой глиной. Готовые фигурки просушивают и прокаливают в печи, белят мелом, разведенным в молоке и раскрашивают, темперой. Обычно игрушка расписывается простым геометрическим орнаментом - это яркие пятна, круги, зигзаги, полосы, клетка. Смело сочетаются контрастные краски - синяя, красная, голубая, желтая, малиновая, зеленая - от четырех до десяти цветов, иногда дополненных ромбиками медной потали. Когда-то использовались даже листочки сусального золота. Свистульки тоже лепят вручную, а отверстия прокалывают палочкой. 

до последних штрихов раскраски. Несмотря на жесткие стилистические рамки,

продиктованные, во многом, сувенирным статусом дымковской игрушки, каждый автор привносит в свои произведения собственный почерк и излюбленный колорит. Каждая фигурка - это ручная работа, существующая в единственном экземпляре; традиционно этот промысел не имеет серийного поточного производства.