Презентация на тему Стили зарубежного искусства XX века

живописи, существовавшее в 1905-07. Фовистов (А. Матисс, А. Марке,

Ж. Руо, А. Дерен, Р. Дюфи, М. Вламинк ) на время объединило общее стремление к эмоциональной силе художественного выражения, к стихийной динамике письма, интенсивности открытого цвета и остроте ритма. В пейзажах, интерьерных сценах, натюрмортах фовизм выразил себя в резком обобщении объемов, пространства, рисунка.

К отличительным чертам фовистов принадлежит динамичность мазка, стихийность, стремление к эмоциональной силе. Силу художественного выражения создавал яркий колорит, чистота и резкость, контрастность цветов, интенсивно открытые локальные цвета, сопоставление контрастных хроматических плоскостей. Дополняет образ острота ритма. Для фовизма характерно резкое обобщение пространства, объема и всего рисунка, сведение формы к простым очертаниям при отказе от светотеневой моделировки и линейной перспективы.

Музыка. 1910

Вламинк. Берег реки. 1910.

Рафаль в Булонском Лесу 1923-1924

столько к воспроизведению действительности, сколько к выражению эмоционального состояния

автора.
Экспрессионизм возник как острейшая, болезненная реакция на уродства капиталистической цивилизации, Первую мировую войну и революционные движения. Поколение, травмированное бойней мировой войны, воспринимало действительность крайне субъективно, через призму таких эмоций, как разочарование, тревога, страх. Для экспрессионистов превыше всего субъективность творческого акта. Принцип выражения преобладает над изображением. Очень распространены мотивы боли и крика.

Эдвард Мунк

Август Маке

вина. 1906
Экспрессионизм.

цветущими клумбами. 1911. 

подчеркнуто геометризованных условных форм, стремлением «раздробить» реальные объекты на

стереометрические примитивы.
Кубизм - это направление в живописи, характеризующееся стремлением выделить структуру объёма, показать предмет с разных точек зрения, обобщение форм предметов до простых геометрических тел, деление на составляющие.

Жорж Брак
Французский художник, график, сценограф, скульптор и декоратор

Пабло Пикассо
испанский художник, скульптор, 
график, керамист и дизайнер

Жозеф Фернан Анри Леже́
французский живописец и скульптор,
мастер декоративного искусства

Чашка 1911

Желтый дом и зеленое дерево 1952 

футуристы пытались передать достаточно простыми приёмами. Для их живописи

характерны энергические композиции, где фигуры раздроблены на фрагменты и пересекаются острыми углами, где преобладают мелькающие формы, зигзаги, спирали, скошенные конусы, где движение передаётся путём наложения последовательных фаз на одно изображение.
По цветовому решению произведения футуристов значительно отличаются одно от другого. Одни художники использовали чистые и яркие цвета, другие однообразность и серо-коричневый тон. Футуристы стремились отобразить в своих произведениях физические явления – звук, скорость, энергию, что привело их к абстрактному искусству. Это, в свою очередь, повлекло за собой создание пластических, цветовых, динамических композиций, которые не передавали какого-либо определенного содержания. Задача этих композиций – вызывать свободные ассоциации, порождающие у зрителя эмоции и мысли. Геометрические мотивы использовались как знаки непостижимого, высшего духовного начала мироздания.

Кирико. Песня любви. 1914

дерево. 1911

Божества 1948

1936 

Коды и созвездия, в любви с женщиной 1941 

Волнистые линии.

крика 1990 

2007.

DE L’HOMME ET DU CITOYEN 1989