Презентация на тему Кукольный театр

время.
Кратко рассмотрим несколько современных направлений профессии художника. 
художники-иллюстраторы.
Мастера декоративно-прикладного

искусства.
Живописцы
Художники телевидения, театра и кино.
Художников-граффити.
Фотохудожники.
Художники интерьера.
Художники-реставраторы.. 
Мастера художественного проектирования (стилисты, модельеры).
Художники-технологи. Эта специальность сугубо театральная. Кроме творческих процессов, человек этой профессии занимается техническими и технологическими процессами в театре. Художник-технолог является специалистом не только в деле сценического костюма, но и участвует в разработке проектов декораций, разбирается в вопросах освещения  и т. д.

– нибудь? Актеры и те в спектакле появляются обычно

в самом конце, художник здесь – личность почти мифическая.
Давайте зайдем за кулисы до начала спектакля. Вы обнаружите себя в некоем спящем царстве. Вот они, эти «актеры», перед нами: разложены на стульях, развешены в глубине сцены, посажены на специальные подставки. Застывшее, спящее царство чудес. Сейчас подойдут актеры, поднимут над грядкой ширмы своих кукол – и заживет, задышит зачарованное царство. Весь этот волшебный мир создал чародей – невидимка, которого можно назвать магом театра кукол.

мире, в частности в кукольном театре.
Задачи.
Углубление знаний о

театральном искусстве, кукольном театре и роли художника.
Углубление и систематизация знаний о видах кукол, истории возникновения кукольного театра.
Создание макета кукольного театра.

искусств, рассчитанных как на зрительное, так и на слуховое

восприятие. Театры бывают:
кукольные,
оперные,
драматические,
балет,
театр теней.

Наш выбор был остановлен на кульном театре марионеток.

представлениях того же рода участвуют объёмные, полуобъёмные (барельефные и

горельефные) и плоские куклы (куклы-актёры), а в некоторых случаях куклы-актёры вместе с актёрами-людьми.

Кукольный театр

Кукольный театр — одна из разновидностей пространственно-временного искусства театра .

Куклы-актёры обычно управляются и приводятся в движение людьми, актёрами-кукловодами, а иногда автоматическими механическими устройствами.

определяется разнообразием видов кукол и их систем управления.
Различают

куклы-марионетки,
тростевые,
перчаточные,
планшетные.
Куклы могут иметь размер от нескольких сантиметров до 2-3 метров.

богов: бог войны, воды, охоты и др. И до

сих пор в странах Южной Африки, Южной Америки, Юго-Восточной Азии существуют подобные представления.

Первые представления зафиксированы и сохранились в памяти людей как игровые рассказы человека о жизни, любви и страдании богов, показанные в XXI в. до н. э. на территории Египта.
Потом, уже в Древней Греции и Древнем Риме, люди, работавшие с куклами, - кукольники - играли не только инсценировки легенд на божественные темы, но и светские истории, веселя и потешая зрителей. А наши современники и вовсе забыли "божественное" происхождение этого искусства.

На Руси кукол делали из глины, дерева, соломы, ткани. В них играли и дети, и взрослые. Первое упоминание о кукольном театре в России относится к 1609 году. Бродячие кукольники разыгрывали интермедии, сценки, где главным героем был любимый персонаж – Петрушка. Такие же герои были у многих народов: в Германии – Ганс Вурст, в Англии – Панч, Франции – Полишинель, Испании – Дон Кристобаль, Италии – Пульчинелла, Чехии – Кашпарек.

Петрушка – кукла в красном колпачке, с большим носом, пронзительным голосом. Он всегда участник ярмарочных сценок.

средневековье — новое время). Он получила своё название от вертепа —

переносного кукольного театра, имеющего форму двухэтажного деревянного ящика, по архитектуре напоминающего сценическую площадку для представления средневековых мистерий.

зависит в первую очередь от мастерства актера и его

умения руководить куклой. И кукла — это главный компонент успеха.
Во все времена куклу, которая умеет говорить и двигаться, считали волшебной и относили к разряду чудес. Способ управления куклой и есть главный отличительный знак для театра кукол .

Куклы, которые приводятся в движение за нити, прикрепленные к различным частям тела называются марионетками.

акриловыми красками

участвуют драматург, композитор, режиссер, художник, актеры, постановочные работники, даже

гардеробщики и билетеры. Художники в театре кукол работают в нескольких направлениях: изготавливают декорации для сцены и изготавливают непосредственно «актеров» - кукол
Приступая к новой работе, художник театра кукол в первую очередь думает об образе спектакля, занят поисками решений сценического пространства, сценических характеров: но не менее этого он занят и пластическим образом куклы, ее конструктивными свойствами.
Работа художника в кукольном театре более трудоемкая, чем на сцене «человеческого» театра.
Художник, создатель места действия кукольного зрелища, создатель сценического образа и анатомии кукольного героя, непохожего по своей биомеханике на биомеханику человека – играет в спектакле огромную роль.

художника!
Он создает в нашей жизни
праздник,
веселое красочное зрелище.
И где бы

ты ни был –
в цирке или на концерте, в театре,
тебя встречает его веселое
и высокое искусство!