Презентация на тему по литературе для 9 класса История постановок комедии А. С. Грибоедова Горе от ума

не увидел ни напечатанной, ни поставленной на сцене.
Существует версия,

что отдельные сцены из комедии показывались молодыми офицерами-любителями в 1827 году в Сардарском дворце в Ереване (тогда Эривань).
В 1828 году и 1832 пьеса целиком – в Тбилиси (тогда в Тифлисе).

в бенефис актрисы М.И. Валберховой был сыгран первый акт

«Горе от ума», начиная с 7-го явления.
В1830 году (31 января) первый акт комедии был исполнен в бенефис М.С. Щепкина в московском Большом Театре. Великий актер выступил в роли Фамусова.

30-е годы

Большом Театре в бенефис Я. Л. Брянского пьеса была

поставлена целиком (правда, с очень значительными цензурными изъятиями текста) и блестящим составом исполнителей: Карыгин В.А.(Чацкий), Рязанцев В.И.( Фамусов),Семенова Е.С. (Софья),Каратыгина А.Н. и Брянский Я.Л. (Горичи), Сосницкий И.И.(Репетилов).

30-е годы

играют каждую неделю…Все места всегда бывают заняты, и уже

в два часа накануне представления нельзя достать билета ни в ложи, ни в кресла,»-писал профессор и цензор Л.В. Никитенко.

30-е годы

ума» тесно связана с проблемой полноты и правильности текста.
До

1862 года комедия ставилась в урезанном виде.
Вехами в сценической истории «Горе от ума» стали спектакли Московского Малого театра с И.В. Самариным в роли Чацкого (1840).

XIX век

провинциальных театрах.Запрещение соблюдалось далеко не всегда. Известны постановки 1831

и 1838 в Киеве 1830 и 1840 в Казани 1841 в Астрахани 1840 и 1842 в Харькове 1837 в Одессе 1842 в Курске. Однако самолично возникающие спектакли сопровождались неприятностями.В Калуге III-е отделение сделало внушение калужскому губернатору, и спектакль запретили.

1863 год

жизни - дореформенную - от другой -пореформенной. «Горе от

ума» стала видеться особенно в смысле быто- и нравоописания, как пьеса во многом о прошлом. И раздавались требования играть ее в костюмах 1820 года. В 1886 году в спектакле театра Ф.А. Корша костюмы действующих лиц создавались по журналам начала XIX века, особенно тщательно оформлялся интерьер фамусовсого дома.

60-е годы

стремился вникнуть в отношения действующих лиц, развернуть психологический анализ.
В

МХАТе же огромное значение придавалось мотивированности любого поступка, даже любого движения каждого из персонажей.
Конфликт между Чацким и окружением возникал и развивался органически.
Те, с кем встречался Чацкий, чужие абсолютно во всем, что примириться невозможно.
Роль Фамусова играл К.С. Станиславский.

1906 год

советскую эпоху открывается спектаклем

В.Э. Мейерхольда. Мейерхольдовский замысел стал складываться еще в 1823-24 годах и тяготел к сатирическому политобозрению, где Чацкий осмеивал бы бывших хозяев жизни.
«Автор спектакля» (так обычно обозначал себя на афишах Мейерхольд) прежде вернулся к исходному названию «Горе уму». Вместе с названием возвращалась и безусловная категоричность грибоедовских разграничений-Чацкий и все остальные.

Советская эпоха

контрастировала с нахально-жизнерадостной «фамусовщиной». Мейерхольд строил свою постановку на

гневном и безоглядном обличении фамусовской Москвы. Режиссера волновала не только тема одиночества, но и тема крушения идеализма. В 1937 году пьеса станет называться «Горе от ума». Сам Мейерхольд говорил, что он «усилил» в ней «реалистические черты».

Советская эпоха

Ростове-на-Дону. Критики отмечали, что «актер в спектакле Завадского не

боится говорить стихами»

1937 год

театре имени Горького постановка

Г.А. Товстоногова. Спектакль был рассчитан на прямой контакт со зрителем.
Чацкий, которого играл С.Юрский, явился в Москву полный надежд, ожиданий, ни на секунду не сомневающийся, что Софья его ждет. «Кажется, что Александр Андреевич в полете. Так хорошо, весело, привольно у него на душе» (Г.Н. Баяджиев).
По мнению Б.В. Алперса, «в спектакле Большого драматического она поставлена в центр комедии. Ее драма выделена крупным планом.
Роль Софьи исполняла Т.В. Доронина.

1962 год

умирает, Чацкий уезжает в собственной карете, есть все основания

думать, что он найдет в себе силы жить и бороться дальше. Но это будет другой Чацкий и до его рождения мы в реальном ходе пьесы должны проститься с этим Чацким, ничего не смазывая, не приглаживая».

1962 год

играли оба исполнителя роли Чацкого (Садовсий и Остужев) и

по-разному я, играя Софью, относилась я к ним.
Чацкий-Садовсий за три года пребывания «вдали» впитал в себя вольнолюбивый дух.
При внешней корректности, он был беспощадным обличителем нравов крепостнической России. Злой, язвительный, насмешливый, он внушал мне, игравшей роль Софьи, чувство неприязни; я боялась его острого языка, его неожиданных выпадов».

Из театральных мемуаров.

он вносил в жизнь фамусовского общества хаос и беспокойство.

Он быстро двигался, стремительно вбегал, задевая за стулья и столы, Чацкий-Остужев горячо возмущался, спорил, любил, ненавидел и мне, Софье, казалось, что не стань между нами Молчалин, такому Чацкому, как Остужев, я простила бы «гоненье на Москву».

Из театральных мемуаров.

Садовский, оскорбленный, негодующий, изливал на фамусовское общество «всю желчь

и всю досаду», а Остужев жил горечью разбитых надежд, крушением своих иллюзий, и заключительные слова «пой. Есть чувству уголок» вызвали к Чацкому глубокое сочувствие.
Образы комедии воплотили великие русские актеры:
А.П. Ленский,Г.Н. Федотова,М.Н. Ермолова,А.И. Южин,В.Н. Давыдов,М.И. Царев.

Из театральных мемуаров.

пройдет под знаком 90-летия основателя и бессменного руководителя прославленной

труппы Ю. П. Любимова. 30 сентября, в день рождения мэтра, в его театре пройдет премьера комедии Грибоедова "Горе от ума". "Однако на афише спектакль значится под тройным названием "Горе от ума. Горе уму. Горе ума", - уточнил Любимов. - В свое время Грибоедов колебался в выборе названия своему произведению, и мы решили сохранить все авторские в пьесе Главное избавиться от банальностей и вернуться к красоте свободного "ямба" первоисточника.

XXI век