Презентация на тему Абстракционизм и супрематизм

изображения форм в живописи и скульптуре. Одна из целей абстракционизма — достижение

«гармонизации», создание определённых цветовых сочетаний и геометрических форм, чтобы вызвать у созерцателя разнообразные ассоциации.

в комбинациях разноцветных плоскостей простейших геометрических очертаний. Сочетание разноцветных

и разновеликих геометрических фигур образует пронизанные внутренним движением уравновешенные асимметричные композиции.

Его результат - образование наиболее общих понятий и суждений

(абстракций). В декоративном искусстве абстрагирование - это процесс стилизации природных форм.
Особое направление в изобразительном искусстве XX в., для которого характерны: отказ от изображения реальных объектов, предельное обобщение или полный отказ от формы, беспредметные композиции (из линий, точек, пятен, плоскостей и др.), эксперименты с цветом, спонтанное выражение внутреннего мира художника, его подсознания в хаотических, неорганизованных абстрактных формах. К этому направлению можно отнести живопись русского художника В.Кандинского

один из основоположников и теоретиков абстрактного искусства, автор экспрессивных,

динамичных композиций, построенных на сочетании красочных пятен и ломаных линий.

это клавиши;
глаз – молоточек;
душа – многострунный рояль.
Художник есть рука,

которая посредством того или иного клавиша приводит в вибрацию человеческую душу.

Гармония красок может основываться только на принципе целесообразного затрагивания человеческой души

один из самых выдающихся и оригинальных художников минувшего столетия,

чье наследие заслужило высочайшую оценку во всем мире.
В нач. 20 века стремился совместить принципы кубизма и футуризма. Казимир Малевич - один из основателей абстрактного искусства, отошёл от отражения реальных вещей и явлений, отказался от конкретной сюжетной содержательности произведений, трактовал предметную форму как комбинации контрастных по цвету геометрических элементов.

«супрематизм», которое переводится на русский язык как «доминирование», «превосходство».
Типичная

супрематическая картина – это четкие фигуры различных геометрических форм, окрашенные в чистые локальные тона и словно застывшие в белой пустоте, которая занимает все оставшееся пространство картины. Смысл супрематизма заключается в том, что он должен подчеркивать доминирование цвета над прочими компонентами, какие только есть в изобразительном искусстве

будут комбинации квадратов, кресты, круги, прямоугольники, реже – треугольники,

трапецоиды, эллипсоиды. Именно в квадрате усматривал он и некие сущностные знаки бытия человеческого (черный квадрат – «знак экономии»; красный – «сигнал революции»; белый – «чистое действие», «знак чистоты человеческой творческой жизни»), и какие то глубинные прорывы в Ничто, как нечто неописуемое и невыговариваемое, но – ощущаемое

Boat