Презентация на тему Архитектура Барокко в Италии

рост и укрепление национальных

государств Европы;
обострение противоречий феодального общества и формирование основ капиталистического строя;
борьба между дворянством и буржуазией, усиление влияния буржуазии;
развитие мануфактурной промышленности, рост торговли;
подъём точных и естественных наук;
формирование научных методов познания действительности;
общий кризис гуманизма и наступление феодально–церковной реакции
переход от поэтически целостного восприятия мира учёных и мыслителей Ренессанса к научным методам познания действительности.






Джордано Бруно (1548-1600 гг.): «Единственным авторитетом должны быть разум и свободное исследование.»

напряжённость, динамичное движение форм.
Центрический план культовых сооружений

сменяется базиликальным.
Спокойные устойчивые формы плана (круг, квадрат) уступают место неясным, подвижным формам прямоугольника и овала.
Стабильность композиционного строя, ясность и чёткость уравновешенных пропорций заменяется сложными ритмическими построениями, движением масс, многообразием пропорций.
Композиции придаётся фронтально-осевой характер с сильным акцентом на главном фасаде и глубинным развитием внутреннего пространства
Вместо ясной тектоники и логического построения – произвол в формообразовании.
Ровное яркое освещение сменяется контрастами резкого света с таинственным полумраком.
Чёткое построение интерьера заменяется усложнённостью и запутанностью с неожиданными пространственными эффектами .
Трактовка ордера подчёркнуто декоративная и пластичная.
Нарочитая преувеличенность ордерных форм.
Активное применение скульптурных и декоративных мотивов.
Один из первых признаков искусства барокко: избыточность средств и смешение масштабов.

минимальными средствами.
Отрицание конструктивной логики ордера и применение его только

как декоративно-пластической формы наряду со скульптурой.
Привлечение пейзажа в качестве основного композиционного приема для создания городского ансамбля.
Фасады и интерьеры отличаются исключительной роскошью и пластикой, хотя в рядовых и официальных сооружениях преобладает сухость и строгость формы.

1575-1584гг. Арх. Дж.делла Порта

и инженеру Доменико Фонтана (1543—1607). В 1580-х гг. ему

были поручены перепланировка и декоративное украшение Рима, внешний вид которого должен был соответствовать значению города как мирового центра католицизма.

расчетом, чтобы отдельные наиболее значительные ансамбли города оказались связанными

между собой, образуя единую систему акцентов.
Такова осуществленная им впервые в истории градостроительства трехлучевая система улиц, расходящихся от площади дель Пополо и связывающих главный въезд в столицу с центром и его основными ансамблями.
Чтобы усилить пространственный эффект и подчеркнуть осевую перспективу улиц, архитектор ставит в точках схода лучевых проспектов и в их концах обелиски и фонтаны, добиваясь тем самым большого композиционного единства и завершенности. Раскрывающаяся с площади дель Пополо глубокая перспектива трех проспектов, акцентированная и подчеркнутая постановкой на их углах двух одинаковых купольных церквей (Санта Мария ин Монтесанто и Санта Мария деи Мираколи, начатых строительством в 1661 году по проекту архитектора К. Райнальди), производит исключительно эффектное впечатление богатством и разнообразием аспектов, несколько напоминающих систему перспективных театральных кулис.

Пополо (построены в 1591 г.)
2. Древнеегипетский обелиск, поставленный

Доменико Фонтана при реконструкции Рима в 1 5 8 5-1588 гг. 3. Церковь Санта Мария ин Монтесанто. 1 6 6 1-1 6 7 5 гг.
Архитекторы Карло Райнальди и Карло Фонтана. 4. Церковь Санта Мария деи Мираколи. 1 6 7 5-1 6 7 9 гг. Архитекторы Карло Райнальди и Карло Фонтана. Пунктиром показаны очертания площади в 17-18 вв.

1

2

3

4

К.Фонтана

собор св.Петра, 2- трапециевидная площадь, 3-овальная площадь с колоннадой

Бернини, 4- Сикстинская капелла, 5- станцы Рафаэля, 6- двор Лоджий, 7- двор Бельведера, 8- Ватиканская библиотека, 9- сад Пиньи, 10- сады Ватикана.

1

2

3

4

5

6

7

8

9

10

Собор св. Петра в Ватикане. (D купола -42м; H – 123,4м; L гл. нефа– 187м; h-46,2м; ширина гл.нефа – 27,5м)

св. Петра работы Л. Бернини.

Бернини создал одно из лучших своих творений в интерьере

собора св. Петра.
Бронза для кивория была взята из Пантеона. Высота балдахина 29м; на колоннах вверху стоят ангелы. Среди ветвей лавра на верхних частях колонн расположены геральдические пчёлы семейства Барберини.
(папа УрбанVIII являлся представителем этого семейства).

завершён в 1667г., арх. Ф.Борромини.
Франческо Баромини.

завершён в 1667г., арх. Ф.Борромини.

(1611-1691)
Санта Мариа ин Кампителли (1663-1667), построенная на месте

более древнего храма в память об избавлении от чумы.
Двухъярусный фасад церкви напоминает церковь Иль-Джезу. Высокая, впечатляющая фасадная стена, «прикрывающая» основной объем сооружения, тектонически построена на многообразном использовании двух колонных портиков, то выступающих вперед, то отходящих назад, подчеркивающих вертикальный план. Эффектно и красиво задумано завершение, в виде сочетания вкомпонованных друг в друга лучковых и треугольных фронтонов.

(1611-1691)

(1611-1691)

Порта