Презентация на тему Портрет в искусстве России

черта в черту», устар. парсуна — от лат. persona —
«личность; особа») —

изображение или описание какого-либо человека
либо группы людей, существующих или существовавших в реальной
действительности, в том числе художественными средствами
(живописи, графики, гравюры, скульптуры, фотографии, полиграфии),
а также в литературе и криминалистике.

Портрет

который по стилю , приёмам и материалам живописи напоминает

иконы. Они создавались как надгробные, мемориальные образы.

Парсуна князя М. В.Скопина–
Шуйского

Парсуна Царя
Ивана Грозного

портрета, проникавшие в страну через Польшу. Иностранные мастера приезжают

учить новому искусству русских художников.

Портрет царя Михаила Фёдоровича.
1728 год

и точностью в передачи внешности, хотя и не достигли

полного совершенства.

Иван Вишняков
Портрет Сарры Элеоноры
Фермор. 1750 год.

жизнерадостное приятие реальности, ощущение праздничности, триумф природного начала. Витальная

энергия, которая видна в мощных формах и ярких красках, сдерживается « застывшей отчиканенностью отрешённых лиц и чёткими очертаниями форм».

Алексей Петрович Антропов
Портрет княгини Татьяны Алексеевны
Трубецкой 1761 год

красоты, связанный с императрицей.
Иван Вишняков. Потрет императрицы.

XVIII века русский портрет по своему качеству сравнялся с

мировыми образцами.




Владимир Боровиковский.
«Портрет М.И.Лопухиной (1797)» Естественная непринужденность сквозит в артистически-небрежном жесте Лопухиной, капризно-своенравном наклоне головы, своевольном изгибе мягких губ, мечтательной рассеянности взгляда.

образа средствами живописи. Воздушная, прозрачная манера письма создаёт ощущение

лёгкости тканей и бездонности фона. Не случайно этот портрет называют « русской Джокондой».

желтой отделкой». (1760-е годы.)

к камерному. К концу века русской портретной школе свойственна

деликатность, подчёркнутая вдумчивость, сдержанная внимательность, добропорядочность и благовоспитанность. Левицкий Дмитрий Григорьевич «Смолянки»

проникает и в русский портрет. Яркое и полное выражение

русский романтический портрет получил в творчестве лучшего портретиста Ореста Кипренского.

Автопортрет.

Батюшков и Мицкевич, а портрет Пушкина Кипренского по праву

занимает самое почетное место в изобразительной пушкиниане.

портретного жанра в русле реализма создают художники—передвижники. Русские портретисты

нередко обращаются к портрету, героями которого становятся как безымянные представители народа, так и представители русской интеллигенции. ПОРТРЕТ Л. Н. ТОЛСТОГО (1873)

в Петергофе», 1871.
Николай Ге.

является Валентин Серов, заказчиками которого становятся как представители передовых

слоёв, так и аристократы.

Портрет Ольги Орловой
1911 год.

Забеллы—Врубель.
« Царевна--лебедь»

1918 год.

год.

Ю. Анненков.
Портрет Пастернака.
Портрет жены.

представителями рабочего класса – строителями коммунизма, с простым народом.
Е.

Антипова.
Девушка из Переяславля.

государства.
Н. Бакатов. Ленин в кремле. 1960 год.

портрет.
В. Мухина Рабочий и колхозница.

Памятник П. И. Чайковскому.

фотореализма».
И. Глазунов.
Портрет писателя
В. Распутина.1987 год.

идеологические условия
развития портрета.

, но и столицы мира.
Памятник Высоцкому.


Памятник Петру I

XX века была многовекторность творческих поисков как внутри профессионального

сообщества, так и в среде «неофициального искусства».

Лада Полехина
Автопортрет

образов посредством нанесения
красок на твёрдую или гибкую основу,

а также созданием изображения
с помощью цифровых технологий.

Живопись

использующий в качестве основных
изобразительных средств линии, штрихи, пятна

и точки.
(Цвет также может применяться, но, в отличие от живописи,
здесь он играет вспомогательную роль. При рисовании графикой
обычно используют не больше одного цвета (кроме основного черного),
в редких случаях — два). Кроме контурной линии в графическом искусстве
широко используются штрих и пятно, также контрастирующие с белой
(а в иных случаях также цветной, чёрной, или реже — фактурной)
поверхностью бумаги — главной основой для графических работ.
Сочетанием тех же средств могут создаваться тональные нюансы.
Наиболее общий отличительный признак графики — особое отношение
изображаемого предмета к пространству, роль которого в значительной
мере выполняет фон бумаги.

Графика

вид изобразительного искусства, произведения
которого имеют объёмную форму и

выполняются из твёрдых
или пластических материалов . Главные жанры скульптуры — портрет,
исторические, мифологические, бытовые, символические,
аллегорические изображения, анималистический жанр
(изображение животных). Художественно-выразительные средства
скульптуры — построение объёмной формы, пластическая моделировка
(лепка), разработка силуэта, фактуры, в некоторых случаях также цвета.

Скульптура