Презентация на тему по МХК Виктор Васнецов

Лопьял, Вятская губерния) - русский художник-живописец и архитектор, мастер

исторической и фольклорной живописи.

1848 года в русском селе Лопьял Уржумского уезда Вятской

губернии (ныне Кировская область), в семье православного священника Михаила Васильевича Васнецова (1823-1870), происходившего из древней вятской фамилии Васнецовых.
Учился в духовном училище (1858-1862), затем в Вятской духовной семинарии. Брал уроки рисования у гимназического учителя рисования Н. Г. Чернышева. С благословения отца оставил семинарию с предпоследнего курса и уехал в Петербург для поступления в Академию художеств. Учился живописи в Петербурге - сначала у И. Н. Крамского в Рисовальной школе общества поощрения художеств (1867-1868), затем в Академии художеств (1868-1873). В годы учебы приезжал в Вятку, познакомился со ссыльным польским художником Эльвиро Андриолли, которого просил заниматься живописью со своим младшим братом Аполлинарием.
По окончании Академии ездил за границу. Выставлять свои работы начал с 1869 года, сначала участвуя в экспозициях Академии, потом - в выставках передвижников.
Член мамонтовского кружка в Абрамцево.

членом Академии Художеств.
После 1905 года был близок к

Союзу русского народа, хотя и не был его членом, участвовал в финансировании и оформлении монархических изданий, в том числе «Книги русской скорби».
В 1915 году участвовал в учреждении Общества возрождения художественной Руси, наряду со многими другими художниками своего времени.

жанры, ставшие этапами очень интересной эволюции: от быто-писательства к

сказке, от станковой живописи к монументальной, от приземленности передвижников к прообразу стиля модерн. 1870-е гг. выступил с небольшими жанровыми картинами, тщательно написанными преимущественно в серовато-коричневой цветовой гамме. В сценках уличной и домашней жизни мелких купцов и чиновников, городской бедноты и крестьян Васнецов с большой наблюдательностью запечатлел различные типы современного ему общества.

сюжеты,
например в картинах:
«С квартиры на квартиру» (1876)

. В 1880-е г.г., оставив жанровую живопись, создавал произведения

на темы национальной истории, русских былин и народных сказок, посвятив им почти полностью всё своё дальнейшее творчество. Одним из первых русских художников, обратившись к русскому фольклору, Васнецов стремился придать эпический характер своим произведениям, в поэтической форме воплотить вековые народные идеалы и высокие патриотические чувства.
«Витязь на распутье» (1882)

для Исторического музея в Москве.
«Каменный век»

в Киеве. В росписях Владимирского собора Васнецов пытался внести

духовное содержание и эмоциональность в традиционную систему церковной монументальной живописи. Религиозная живопись Васнецова знаменует собою начало нового движения в этой области и повела к созданию своеобразного «васнецовского» стиля, которому многие стараются подражать, но большею частью безуспешно.
Особенно замечательны работы Виктора Михайловича Васнецова во Владимирском соборе в Киеве и в храме Воскресения в Санкт-Петербурге. Акварельные рисунки и вообще подготовительные оригиналы стенной живописи для собора святого Владимира хранятся в Третьяковской галерее и в Музее Александра III; в последнем хранятся также оригиналы для мозаики в храме Воскресения, для Дармштадтской церкви, а также «Плащаница» (1896).

Русская православная церковь, построенная в Дармштадте.

Владимирский собор в Киеве

главным в своей жизни. Ему было предложено выполнить росписи

только что отстроенного Владимирского собора в Киеве. Он взялся за эту работу и посвятил ей десять лет, вложив всю страсть и тревогу своей души.
Глубоко верующий человек, в работе для церкви он видел свое настоящее призвание. В огромном Владимирском соборе Васнецову надо было расписать главный неф и апсиду. Отразить самые основные сюжеты Ветхого и Нового заветов, изобразить русских исторических деятелей, причисленных к лику святых, украсить своды орнаментами. Более десяти лет трудился Васнецов над росписью в соборе.
Сам по себе факт столь грандиозной работы впечатляет (около 400 эскизов, непосредственно стенопись при участии помощников - свыше 2000 кв. м) и не имеет равных в русском искусстве всего XIX века. Основной идеей программы внутренней отделки Владимирского собора, посвященного 900-летию Крещения Руси, было осмысление религиозной истории России, ее включенности через Византию во всемирную историю культуры.

росписью кафедрального Владимирского собора, по окончании этих работ в

1893 году он был избран действительным членом С.-Петербургской Императорской Академии художеств.

«Христос-Вседержитель» Эскиз росписи плафонa главного купола Владимирского собора в Киеве, 1885-1896 г.г., холст, масло, Государственная Третьяковская галерея, Москва.

он прожил в Киеве, художник с помощниками расписал 2880

кв. м во Владимирском соборе, сделал 15 композиций, выписал 30 отдельных фигур.
В этих работах заключена строгая византийская вера, мягкая поэзия сказок, мощь былин.

Вид на алтарь. Интерьер Владимирского собора в Киеве

Богородицы с Христом-младенцем на руках, выступающая из мерцающего золотого

цвета в верхней половине анкерной апсиды, господствует над всем пространством. Она держит Младенца не себе, не для себя, а именно несёт Его миру. Младенец, непрестанно порывающийся с рук Богоматери, через весь алтарь к стоящим в храме людям.
Богоматерь Васнецова стала одним из любимейших образов сразу же после освящения Владимирского собора. Репродукции с него можно было встретить во многих домах России в конце XIX - начале XX века.

«Богоматерь с младенцем»

храма Воскресения Христова (Спас-на-Крови) в С.-Петербурге, построенного на месте

смертельного ранения Императора Александра II.

Собор во имя Воскресения
Христова на Екатерининском канале
(ныне канал Грибоедова),
г. Санкт-Петербург

Фронтоны четырех крылец собора украшены мозаичными панно, созданными на Евангельские сюжеты по эскизам В.М. Васнецова: "Несение Креста", "Распятие", "Снятие со Креста" и "Сошествие во ад".

два картона - «Спаситель» и «Богоматерь»,
и пять картонов

для наружных мозаик - «Серафим», «Распятие»,
«Снятие со креста», «Несение креста», «Сошествие во ад»

«Богоматерь» и «Спаситель»
Мозаика главного иконостаса храма Воскресения в Петербурге 1901 год.

в Петербурге 1901 г.

Дармштадте 1899 г.
Главный вход оформлен в виде

крыльца с треугольным фронтоном, в котором расположено мозаичное изображение святой Равноапостольной Марии Магдалины.

1899 г.
В апсиде находится мозаика, изображающая Богоматерь,

восседающую с младенцем Христом на Небесном престоле в окружении ангелов. В алтарном своде помещён текст хвалебной песни: «Величит душа Моя Господа, и возрадовася дух Мой о Бозе, Спасе Моем». Эта мозаика, а также мозаика вне храма, была выполнена художником В. А. Фроловым по эскизам В. М. Васнецова. В. М. Васнецов также является автором эскизов внешних мозаик, орнаментов на стенах и сводах, и двух хоругвей. Орнаменты были выполнены художниками В. Т. Перминовым и Кузиком.

Успех его росписей был огромен. Им была посвящена небывалая

по многочисленности литература — исследования, статьи, заметки. В них видели начало возрождения Русского религиозного искусства. Хотя сам мастер довольно скромно отзывался о своей работе: «Я думал, что проник в дух русской иконы, что выразил внутренний мир живописца тех времён. Оказалось, однако, что я глубоко заблуждался. Дух древнерусской иконы оказался гораздо богаче в духовном смысле, чем дух нашего времени и мой лично». Это мужественное и гордое признание мастера не поза, а реалистичное понимание своего места в этом мире, считавшего, что «нет на Руси для русского художника святее и плодотворнее дела, как укрепление храмов».

года, похоронен в Москве, на Введенском кладбище.