Слайд 2
Иску́сство — процесс и итог значимого выражения чувств
в образе. Искусство является составной частью культуры человечества.
Вла́сть — это возможность и способность навязать свою волю, воздействовать на деятельность и поведение других людей, даже вопреки их сопротивлению.
Власть появилась с возникновением человеческого общества и будет в той или иной форме всегда сопутствовать его развитию.
Слайд 3
Когда же появилось искусство?
Зарождение искусства и первые шаги
художественного развития человечества восходят к первобытнообщинному строю, когда закладывались
основы материальной и духовной жизни общества.
Слайд 4
Какой вывод мы можем сделать из всего вышесказанного?
Вывод:
искусство и власть возникли и развивались одновременно и являются
неотъемлемой частью формирования общественной жизни.
Слайд 5
Зачастую власть использует культурную среду общества для воздействия
на массовое сознание. С помощью искусства укреплялась светская или
религиозная власть.
Искусство воплощало в зримых образах идеи религии, прославляло правителей и увековечивало память героев.
Одним из первых примеров влияния власти на искусство мы можем считать появление каменных или деревянных идолов созданных первобытными людьми. И неважно было ли это изображение человека или животного. Чаще всего такие монументальные истуканы внушали человеку трепет, показывая его ничтожность перед силами природы и богами. В этот же период совершенно особое место в древнем обществе занимаю шаманы и жрецы, обладающие огромной властью.
Слайд 6
Чем искусство древнего Египта отличается от искусства первобытных
племен?
В искусстве древнего Египта наряду с изображениями богов мы
встречаем изображения фараона. Сына бога солнца Ра. Его земное воплощение. Он равен богам и главенствует над людьми. И вновь искусство приходит на помощь власти. Увековечивая имена фараонов в фресках, сохраняя черты их лица в погребальных масках, говоря о величии их с помощью монументальных памятников, таких как пирамиды, дворцы и храмы.
Слайд 7
Персонифицировано ли искусство в это время?
Образы, которые
мы видим в этот период времени каноничны, они обобщены
и идеализированы. Особенно ярко мы сможем наблюдать это в искусстве Древнего Рима и Древней Греции. Вспомните описание внешности Геракла: «Ростом Геракл был на голову выше всех, А сила его превосходила силу человека. Глаза светились необычным, божественным светом. Луком и копьем он владел так искусно, что никогда не промахивался» не это ли идеальный образ героя, увековеченный в мифах.
Слайд 8
Древний Рим, являясь во много наследником Греции, продолжал
идеализировать образы своих героев, императоров и богов. Но все
больше внимание искусства устремляется к конкретному человеку, портреты все больше четко и скрупулезно передают черты портретируемого. Зачастую это было обусловлено с усилением интереса к индивидуальному человеку, с расширением круга портретируемых.
Во времена Республики стало принято воздвигать в публичных местах статуи (в полный рост) политических должностных лиц или военных командиров. Подобная честь оказывалась по решению Сената, обычно в ознаменование побед, триумфов, политических достижений. Подобные портреты обычно сопровождались посвятительной надписью, рассказывающей о заслугах. В случае преступления человека его изображения уничтожались, тогда как статуям наместников просто меняли «головы». С наступлением времен Империи портрет императора и его семьи стал одним из мощнейших средств пропаганды.
Слайд 9
Перед нами портрет императора Октавиана Августа в виде
полководца. Он выступает с речью перед войском. Панцирь императора
напоминает о его победах. Внизу изображение амура на дельфине (означ. божественное происхождение императора).
Конечно же и лицо и фигура императора идеализированы и вполне отвечают канонам изображения того времени.
Одним из способов утверждения власти является и возведение великолепных дворцов. Роскошь оформления зачастую внушало простому человеку чувство ничтожности перед вельможей. Лишний раз, подчеркивая сословные различия и указывая на принадлежность к высшей касте.
Примерно в это же время в ознаменование побед стали воздвигать триумфальные арки и колонны. Чаще всего они были украшены скульптурными изображениями сцен сражений, аллегорическими картинами. Часто на стенах триумфальных арок можно увидеть выгравированные имена героев.
Слайд 10
В 15 веке после падения Византии, которая считалась
приемнецей Римской империи и получила название «второй Рим», центром
православной культуры становиться Москва. Московские цари считали себя наследниками византийских традиций. Это нашло отражение в словах: «Москва – Третий Рим, а четвертому не бывати».
Чтобы соответствовать этому высокому статусу, по указу великого московского князя Ивана III зодчим из Италии, искуснейшим архитектором и инженером Аристотелем Фьораванти в 1475-1479 годах был построен Успенский собор в Москве.
Слайд 11
Окончание строительства первого каменного храма Москвы —
Успенского собора стало поводом к основанию Хора государевых певчих
дьяков. Масштаб и великолепие храма требовали большей, чем прежде, силы звучания музыки. Все это подчеркивало власть государеву.
Но вернемся к великим победам, как и в древнем Риме в ознаменование одержанных побед сооружаются триумфальные арки.
Слайд 12
Триумфальная арка в Париже — монумент на площади
Шарля де Голля, возведённый в 1806—1836 годах архитектором Жаном
Шальгреном. Построеные по указу Наполеона I, который хотел обессмертить славу своей армии. На стенах арки выгравированы имена генералов, сражавшихся вместе с императором
Слайд 13
Триумфальные ворота (арка) в Москве. Первоначально арка была
установлена на площади Тверской заставы на месте деревянной арки,
сооружённой в 1814 году для торжественной встречи русских войск, возвращавшихся из Парижа после победы над французским войсками. Ворота украшают русские витязи — аллегорические изображения Победы, Славы и Храбрости. Стены арки были облицованы белым камнем из подмосковного села Татарова, колонны и скульптура — отливались из чугуна
Слайд 14
Воспевание власти в музыке особенно отчетливо мы можем
наблюдать в музыке. Например, в государственном гимне Российской империи
1833 года (1917) «Боже, царя храни!». Муз. князя Алексея Федоровича Львова , слова Василия Андреевича Жуковского «Молитва русских». Тому самому Жуковскому литературному «учителю» Пушкина
Слайд 15
Cсамостоятельная работа
- Каково же влияние власти на искусство?
-
Насколько глубоки их взаимосвязи?