Презентация на тему Тициано Вечеллио

Позднего Возрождения

гг. ("Христос и грешница", "Христос и Магдалина", "Цыганская мадонна»

и др.), обнаруживают близость искусству Джорджоне, чьи незаконченные картины он в это время дописывал.
Их роднят с произведениями Джорджоне интерес к пейзажу, поэтичность замысла, черты лирической созерцательности, тонкий колорит.

работ Рафаэля и Микеланджело, Тициан вырабатывает самостоятельный стиль. Его

образы в этот период спокойны и радостны, отмечены жизненным полнокровием, яркостью чувств, печатью внутренней просветлённости.

Тициана. С удивительной прозорливостью изображал художник современников, запечатлевая самые

различные, порой противоречивые черты их характеров. Среди лучших портретов Тициана –
"Ипполито Медичи" (1532-33), так называемый "Ла белла" (около 1536),
"Пьетро Аретино" (1545)
"Папа Павел III с Алессандро и Оттавио Фарнезе" ,
"Карл V" ,
"Карл V в сражении при Мюль Берге"

красочный хроматизм: цветовая гамма, в целом подчиненная золотистому тону,

строится на тонких оттенках коричневого, сине-стального, розово-красного, блекло-зеленого.

художника с почерпнутыми из античной мифологии сюжетами (“Даная”, около

1554, Прадо, Мадрид и Эрмитаж, Петербург; “Венера перед зеркалом”, 1550-е годы, Национальная галерея искусства, Вашингтон; “Диана и Актеон”, 1556, и “Диана и Каллисто”, 1556-1559,
обе картины в Национальной галерее Шотландии в Эдинбурге)

и цвет строятся с помощью смелой пластической лепки, краски

накладываются на полотно не только кистью, но и шпателем и даже пальцами. Прозрачные лессировки не скрывают подмалевка, а местами обнажают зернистую фактуру холста.

драматическое начало в его религиозных композициях (“Мученичество святого Лаврентия”,

“Положение во гроб”).
В то же время он вновь обращается к мифологической тематике, мотиву цветущей женской красоты (“Сизиф”, “Даная”, “Венера и Адонис”, “Персей и Андромеда”).