Презентация на тему Великие художники передвижники

Они выражали свою любовь, изображая ее на всевозможных мозаиках,

барельефах и картинах. Многие великие художники посвятили свое творчество рисованию пейзажей.

Огромный вклад в развитие русского пейзажа внесло Товарищество передвижных выставок (передвижники) под руководством Ивана Николаевича Крамского.
Предлагаем Вам познакомиться с жизнью и творчеством крупнейших мастеров пейзажа!

Саврасов
Иван Николаевич Крамской
Илья Ефимович Репин
Павел Александрович Брюллов
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
Виктор Михайлович

Васнецов

Товарищество передвижных художественных выставок (Передвижники) - объединение российских художников, возникшее в последней трети XIX века и просуществовавшее до 1923 г. В числе основателей общества были И. Н. Крамской, Г. Г. Мясоедов, Н. Н. Ге и В. Г. Перов. В своей деятельности передвижники вдохновлялись идеями народничества.

Организуя передвижные выставки, передвижники вели активную просветительскую деятельность и обеспечивали сбыт своих произведений; экономическая жизнь Товарищества строилась на кооперативных началах.

ЭТО ИНТЕРЕСНО…

Иван Иванович Шишкин

июня] 1837, Острогожск - 24 марта [5 апреля] 1887,

Санкт-Петербург)
- русский живописец и рисовальщик, мастер жанровой и портретной живописи; художественный критик.

И. Н. Крамской создал ряд портретов выдающихся русских писателей, артистов и общественных деятелей ( Л. Н. Толстой, И. И. Шишкин, М. Е. Салтыков-Щедрин  - находятся в Третьяковской галерее).
Одна из известнейших работ Крамского — «Христос в пустыне» (1872, Третьяковская галерея).

В 1870 году образовалось «Товарищество передвижных художественных выставок», одним из основных организаторов и идеологов которого был Крамской.

августа] 1844, Чугуев, Российская империя - 29 сентября 1930,

Куоккала, Финляндия)
- русский художник-живописец. В юности работал иконописцем. Занимался в Рисовальной школе под руководством И. Н. Крамского, продолжил обучение в Петербургской Академии художеств.

С 1878 года - член Товарищества передвижных художественных выставок. Академик Императорской Академии художеств. Профессор - руководитель мастерской (1894-1907) и ректор (1898-1899) Академии художеств, преподаватель школы-мастерской Тенишевой.
Непосредственный наставник В. А. Серова.

удивительно ясно, просто, прозрачно. Его картины – гимн живой

природе, гимн ее красоте. Он создал ландшафтное искусство с буйными хвойными зарослями, с неохватным раздольем, со всей простой красотой северного русского пейзажа. 

Его называли «царем леса». Он умел его писать, улавливая тончайшие нюансы света, тени и цвета. Это была ювелирная работа. Так писались и «Сосновый бор. Мачтовый лес в Вятской губернии» (1872), и «Лесная глушь» (1872), и «Лесные дали» (1884).

Недаром Крамской называл его «верстовым столбом в развитии пейзажа», «человеком-школой». Богатырского роста, сильный, здоровый, вечно работающий – таким запомнился он своим друзьям. 

русский живописец-маринист, автор более шести тысяч полотен. Профессор, академик,

меценат, почетный член Академий художеств Санкт-Петербурга, Амстердама, Рима, Штутгарта, Парижа и Флоренции.

 Иван Константинович Айвазовский написал за свою долгую жизнь около шести тысяч картин. На протяжении более чем шестидесяти лет развития русского искусства одну из постоянных позиций в жанровом репертуаре занимали морские пейзажи Айвазовского. Он был и остался художником одной темы, одного мотива; достигнув совершенства внутри поставленных себе рамок, он их практически не преступал. 

– крупнейший русский пейзажист. Он вывел пейзажную живопись из

разряда второстепенного на должную художественную высоту.  На 1-й Передвижной выставке его картина «Грачи прилетели» была замечена сразу. «Саврасов создал русский пейзаж, и эта его заслуга никогда не будет забыла в области русского художества», -сказал о художнике Левитан.

Никто до Саврасова не чувствовал и не передавал задушевную красоту скромной русской природы. Он сделал скромность нашим богатством.

их кажущейся простоте, спокойствии и умиротворенности его работ. Признание

Брюллова как художника принесли ему членство в Императорской Академии художеств (1883 год). В 1904 году Брюллов становится уже членом Совета Академии. Его работы с успехом выставляются на различных вернисажах и выставках. Несколько пейзажей, написанных его рукой, были приобретены известным ценителем живописи П. Третьяковым для своей знаменитой коллекции.

Павел Александрович Брюллов
(17 (29) августа 1840 - 03 (16) декабря 1914, Павловск, Санкт-Петербургская губерния) Павел Александрович Брюллов – один из талантливейших художников конца XIX – начала XX веков. Художник, которому удавалось писать такие пейзажи, которые покоряют зрителя своей неприметной красотой и простотой.

называли певцом русской природы. Русский пейзаж очень хорош у

Левитана. Его дали как-то особенно зовущие. Его тишина – особенно печальна. Его просторы говорят о первозданности природы. В его полотнах много какого-то личностного одиночества наедине с природой и Россией.

Вершинной пейзажной картиной стала левитановская «Весна – большая вода». В полой воде, затопившей деревья, избы, тихо покачивается пустая лодка, тянутся вверх, в немыслимую высь, ветки еще голых деревьев.
Менее чем за 25 лет Левитан написал около тысячи картин, этюдов, рисунков. Европейская известность приходит к Левитану 1897 году – его избирают членом мюнхенского «Сецессиона»

- 23 июля 1926, Москва) великий русский художник и график, один

из основоположников русского модерна в его национально-романтическом варианте.

Патриот и славянофил Виктор Михайлович Васнецов – основоположник особого «русского стиля» внутри общеевропейского символизма и модерна. Живописец преобразовал русский исторический жанр, соединив мотивы средневековья с волнующей атмосферой поэтической легенды или сказки; впрочем, и сами сказки зачастую становятся у него темами больших философских полотен.