Презентация на тему Иконопись 17 века

писание, вид средневековой живописи, религиозной по темам и сюжетам,

культовой по назначению. В наиболее общем смысле — создание священных изображений, предназначенных быть посредником между миром Божественным и земным при индивидуальной молитве или в ходе христианского богослужения, одна из форм проявления Божественной истины.

— в христианстве (главным образом, в православии, католицизме и

древневосточных церквях) изображение лиц или событий священной или церковной истории, являющееся предметом почитания, у православных и католиков закреплённого догматом Седьмого Вселенского собора 787 года.

объема, показу глубины пространства, интерес к архитектурным и пейзажным

фонам, к деталям одежд и обстановки. К 80-м гг. XVII в. получил широчайшее распространение зеленовато-голубой фон, более светлый вверху и темнеющий к линии позема, который передавал воздушную среду.

и насыщенности.
Яркость и чистота цвета
в иконах царских мастеров

достигалась благодаря
использованию дорогих
привозных красок, в первую
очередь баканов
(полупрозрачные лаковые
краски на основе кошенили,
сандала и красного дерева).

иконописи в
Сыне Божием,
Богоматери и
святых начали
искать
индивидуальные
черты.

Это вызвало
стремление
сделать лики
в иконах
максимально
«живоподобными».

страданиям святых, Крестным Мукам Спасителя, что привело к широкому

распространению страстных икон (вплоть до
появления в иконостасах
дополнительных рядов
Страстей Христовых и
апостольских страданий.

в
иконах. Образы обладали
свойствами народного искусства:
композиции максимально очищались

от подробностей и деталей, сводясь
почти к пиктографической схеме,
фигуры превращались в плоские
силуэты, складки одежд — в скупой
декоративный узор, палитра
ограничивалась несколькими цветами
с преобладанием красно-коричневого
и грязновато-оранжевого , но они
несомненно имели свои
художественные достоинства и особую
выразительность.

веку, а наиболее полное
развитие она получила в XV

веке.
Композиционный строй икон
этого периода прост и
выразителен, изображение
хорошо вписывается в плоскость
иконы. Отдельные элементы
композиции равномерно
распределены и удачно
согласованы между собой,
имеют красивый абрис.

создает впечатление
завершенности композиции.
Эта симметричность разбивалась
различными деталями. Часто
композиция иконы

строилась
ярусами, изображения
располагались друг над другом.
Очень красивы в новгородском
письме горки. Они писались
крупными объемами с ярко
выраженными площадками,
которые принято называть
"лещадками".

формы.
Условная листва
заканчивалась в виде
заостренных
геометрически форм.
Стволы почти

всегда
был красивыми по силуэту.
Иконописное искусство
выработало
определенный тип
изображения рук,
которые символизируют
различные действия.

фигуры
были несколько удлиненны пропорций,
что придавало и стройность и величие.
В

зависимости от смысла одни
образы выражали
смирение,
благородство
благочестие,
другие –
богатырскую силу,
третьи - скорбь,
задумчивость и
одухотворенность .

фигур, любовь к
декоративной отделке,
преобладание
красно-коричневого цвета
и особого

оттенка
темно-зеленого, сочность письма,
повышенная эмоциональность
персонажей, лица с несколько
"пронзительным" выражением.
Свежестью художественного
восприятия отличается икона
"Собор Богоматери",
посвященная новой для
древнерусского искусства теме,
насыщенная сложной символикой.

доски для иконы; особый драматический образный
строй икон; использование

активных цветовых пятен,
особенно красных и зеленых,
реже синего; применение красок
только из местных материалов;
"включенность" персонажей в
события, изображенные на иконе;
интерес к психологии человека,
человеческое лицо и человеческие
переживания. Именно эти
особенности и черты передавали
псковские мастера с
исключительной
проникновенностью и свободой
письма.

образов, а их внешним
чертам: легкости фигур, плавным
линиям при написании

ликов,
резкому сочетанию цветов
(например, густые краски одежд
на фоне более прозрачного пейзажа.
В Московской школе был
великолепно разработан
оригинальный стиль изображения
одежд человеческих фигур.
Приходится только удивляться
гармонии, которую создавали
мастера.

сложность и
миниатюрность письма.
Цветовая гамма,
построенная на полутонах,

обогащалась применением
золота. Композиции фигур
всегда дополнялись
фантастическим пейзажем
с низким горизонтом.
Небо часто украшалось
причудливой формы
облачками.

Строгановского
письма имели
повествовательный
характер и строились
Многоклеймовыми
звеньями. В центре

иконы
находился основной
образ святого.
Он изображался более
крупными цветовыми
пятнами.
Растительность писалась
более приближенной к
натуре, с разнообразными
и проработанными
элементами.

что придает ей
стройность и элегантность.
Одежды более яркие. В них
начинают

преобладать
светлые ярко-красные,
розовые, желтые и зеленые
тона. В отделке одежды
появляется масса мелких
складок. Роспись одежды
тонка и изящна, с большим
количеством золота.
Оно широко применялось
для изображения воротников,
поясов, нарукавников.

раньше говорили, "мелочное письмо".
Живопись приобрела сложность и изящество,

но потеряла простоту и монументальность.

Евсеенко Ирина
Группа КР-103