Презентация на тему СтародавнійКитайськийживопис

позначання традиційного китайського живопису з традиційним же використанням основи,

матеріалів та інструментів.

формою вона близька до європейського імпресіонізму - з тією

тільки різницею, що існувала вже за багато століть до появи останнього.

відповідно картини зображуваного предмету. Можна сказати, що традиційну живопис

не хвилює правдоподібність - реалізм нею розуміється більш глибоко.

бути чорною, а обличчя людей - червоними. Але всі

разом, у єдиному контексті, виглядає органічно. Завданням живопису художник бачить гармонійне злиття людського і природного, тобто особистості художника і навколишнього світу.

- в цей момент і відбувається справжнє осягнення суті

речей. Сутнісною рисою китайського живопису є стиль "живопис ідей", де ідейний зміст переважає над формальним схожістю.

цьому контексті велике значення приділяється чистому простору, яке, за

обставинами, набуває той чи інший виразний зміст.

типу акварелі на шовку (іноді на бавовняної або Пеньковий

тканини) або на особливій папері з м'якого тонкого волокна і мають форму сувоїв - горизонтальних для розглядання на столі і вертикальних для прикраси стін. Художники користуються китицями різних розмірів, від дуже тонких до дуже товстих (від 5 міліметрів до 5 сантиметрів). Штрих може бути легким, як хмара, чи потужним, як дракон.

що образи в ній створюються за допомогою лінійного малюнка,

в той час як в європейській живопису образи виражаються за допомогою об'ємів і форм, кольором і світлотінню.

каліграфії. Художники і каліграфи користуються одними й тими ж

матеріалами та інструментами (пензель, папір і туш) і однаковим лінійним способом листи. Між китайською каліграфією і живописом стільки спільного, що вони вважаються рідними сестрами. Розвиваючись в стилістичному єдності, вони взаємопов'язані і рухають один одного вперед. Це говорить про те, що в основі китайського образотворчого мистецтва лежить лінія. Самими простими лініями китайські живописці створили твори високого художнього досконалості.

лаконічна і ясна композиція з плям локального кольору з

виразними і ритмічними контурами, а також площинна живопис без светотеневой ліплення. Китайський художник може на довгому й вузькому паперовому або шовковому сувої відтворити річку, створюючи відчуття нескінченності річкового простору, побаченого зверху або збоку, а також безліч ландшафтів, здавалося б прихованих від глядачів лінією горизонту. Цього не можна досягти за допомогою фокусній перспективи. Багатопланова перспектива китайського живопису дозволяє художнику дати повний простір своїй уяві і створити художній світ, не зв'язуючи себе рамками обмеженого горизонтом простору.

ідеї. У різні періоди розвитку живопису на неї наклали

свої відбитки конфуціанство, даосизм і буддизм. Родоначальник теорії живопису Се Хе у своїх "Нотатках про категорії старовинного живопису" сформулював шість основних принципів, якими повинні керуватися художники. І найперший з них полягав у вимозі передати в живопису "одухотворений ритм живого руху", який властивий всьому в природі, передати його суть, а не зовнішнє натуралістичне зображення.